
La mostra Il teatro nascosto. Una storia per immagini è una raccolta di fotografie inedite risalenti agli anni del ritrovamento del Teatro Romano di Spoleto e della sua messa in luce, dal 1938 al 1960.
La mostra, promossa dal Polo Museale dell’Umbria – Museo Archeologico e Teatro Romano di Spoleto, in collaborazione con Astra onlus e con l’Archivio di Stato di Perugia, sez. di Spoleto, si avvale di materiale messo a disposizione per la maggior parte dall’Accademia Etrusca di Cortona e dall’archivio del Museo Archeologico Nazionale dell’Umbria, che rivela aspetti inediti della scoperta del teatro romano e della trasformazione del complesso di S.Agata da carcere giudiziario (1867-1957) a museo.
La storia del monastero di S.Agata già nota grazie alle ricerche di G.Curti, S.Di Sante Coaccioli, S. Gubbiotti, sfociate nel documentatissimo libro del 2011 “Il Teatro Romano e l’ex monastero di S.Agata. Cronaca delle trasformazioni”, viene oggi arricchita dalle fotografie scattate dall’allora ispettore archeologo Umberto Ciotti, che documentò ogni passo dei lavori di demolizione e scavo.
Polo Museale dell’Umbria
Piazza Giordano Bruno 10 – Perugia – tel. 075 5759612
Museo Archeologico Nazionale e Teatro Romano di Spoleto
Via Sant’Agata 18A – tel. 0743 223277

Museo Nazionale del Ducato (Spoleto) e Tempietto del Clitunno (Campello sul Clitunno)
Il riuso consapevole dell’antico in area spoletina in età longobarda
A cura dell’Associazione Italia Langobardorum e del Polo Museale dell’Umbria
Inaugurazione: martedì 18 dicembre alle ore 12.00 al Tempietto del Clitunno e alle ore 15.00 al Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Il rispetto e l’emulazione dell’antico, molto diffusi in periodo longobardo, si pongono come uno dei fenomeni più evidenti di quel processo di acculturazione e integrazione, strumentale all’affermazione dei longobardi. È lungo la Flaminia Nova, nel tratto tra Spoleto e Campello, che si concentrano numerosi monumenti che testimoniano il reimpiego di materiali antichi in costruzioni di età alto medievale e Romanica, molti dei quali sorti in prossimità di aree cimiteriali extraurbane.
La mostra fa parte del ciclo di appuntamenti dal titolo Longobardi in vetrina, modulo del ricco panorama di attività promosse dall’Associazione Italia Langobardorum – struttura di gestione del sito UNESCO I Longobardi in Italia. I luoghi del potere (568-774 d.C.) di cui i Comuni di Spoleto e di Campello sono soci fondatori – per la diffusione della conoscenza della cultura longobarda.
A corredo delle mostre sono previste attività didattico-formative e conferenze che prefigurano questo progetto come la prima grande mostra diffusa a livello nazionale dedicata al popolo longobardo, la più grande per estensione e coinvolgimento di istituzioni e di patrimonio archeologico. Le 15 mostre si inaugureranno tutte entro il mese di gennaio 2018 e saranno raccolte in un catalogo unico cartaceo ed in un’unica esposizione virtuale realizzata con MOVIO, la piattaforma multifunzionale open source promossa dal MiBAC, e utilizzata per realizzare e pubblicare guide espositive, estensioni digitali di mostre reali e virtuali.
www.longobardinvetrina.it
Longobardi in vetrina è parte del progetto Scambi e condivisioni tra musei per valorizzare il patrimonio longobardo per il quale l’Associazione ha ottenuto dal MiBACT il riconoscimento della sua validità e l’ammissione a finanziamento a valere della Legge 77/2006 ‘Misure di tutela e fruizione a favore dei siti UNESCO’.

tra innovazione e tradizione
27 giugno-30 settembre 2019 (prorogata all’8 ottobre)
Sezione dell’Archivio di Stato di Spoleto
Largo G. Ermini
SPOLETO
La mostra Spoleto 1960, il terzo Festival dei Due Mondi, a cura della Sezione dell’Archivio di Stato di Spoleto, presenta al pubblico fino al 30 settembre 2019 locandine, fotografie dell’epoca e documenti d’archivio.
“Agli inizi degli anni ’60 – scrivevano Giovanni Toscano e Sandro Morichelli – il Festival era già una realtà consolidata. Non che mancassero le difficoltà, soprattutto quelle economiche, ma si manifestava la volontà comune di andare avanti. In Consiglio comunale una sera si chiusero idealmente le porte: da qui non si esce, sino a che non si trovano i soldi per il Festival. Spoleto stava diventando un importante punto di riferimento per la cultura italiana ed internazionale e non si poteva tornare indietro”.
Al terzo Festival dei Due Mondi, il più lungo nella storia della manifestazione (8 giugno – 10 luglio 1960), il concerto finale in Piazza del Duomo, sarà tra quegli spettacoli che per la prima volta la Rai deciderà di trasmettere in diretta, insieme all’opera “Il Principe di Homburg” di Hans Werner Henze dal Teatro Nuovo. Scelti dalla stessa Rai, per riprese televisive registrate, anche l’opera inaugurale “La Bohème”, trasmessa “sul programma nazionale alle ore 21.05 del 9 giugno” ed i “concerti da camera dati al Caio Melisso”, detti anche concerti-aperitivo e poi “Concerti di Mezzogiorno”, considerati l’innovazione principale di quell’anno.
Per adeguare la propria immagine e i servizi, la città si impegna con tutte le sue forze e per realizzare la terza edizione del Festival, il Consiglio comunale di Spoleto delibera all’unanimità un contributo di 2.000.000 di Lire. Allo stesso modo il ruolo della locale Azienda Autonoma di Cura, Soggiorno e Turismo si configura in questa fase decisivo ed è ampiamente riconosciuto dalla stampa locale. Con gli spoletini residenti a Roma si affronta poi, per la prima volta, l’opportunità di istituire una associazione di “Amici del Festival” che verrà in seguito denominata “Amici di Spoleto”.
Info stampa: aciemmearte@gmail.com, mob. 339.5993281.
Sezione Archivio di Stato di Spoleto – Largo G. Ermini – 06049 Spoleto (Pg) – tel. 0743. 43789 – e-mail: sass.aspg@gmail.com
Comune di Spoleto – Piazza del Comune, 1 – 06049 Spoleto (PG) – Office +39(0)743.218.249 – +39(0)743.218.276 – email: ufficio.stampa@comunespoleto.gov.it

Galleria d’Arte Moderna “G. Carandente”
Loris Cecchini
Hypermeasures
Bruno Ceccobelli
MarmoriiMarmorei
a cura di Marco Tonelli
Direttore artistico di Palazzo Collicola
Inaugurazione
sabato 29 giugno – ore 11.00
PALAZZO COLLICOLA
Spoleto
A distanza di quasi venti anni dalla sua inaugurazione quale sede della collezione permanente della Galleria d’Arte Moderna di Spoleto, intitolata alla figura del funzionario, curatore e storico dell’arte Giovanni Carandente (1920-2009), Palazzo Collicola apre un nuovo capitolo sotto la direzione del critico d’arte Marco Tonelli.
La collezione è stata completamente ripensata, trasportata al secondo piano del palazzo e riallestita secondo un nuovo criterio museale, arricchito di apparati didattici e opere.
Nucleo di partenza della collezione sarà la forte presenza dell’arte moderna nella città di Spoleto, a cui sono state dedicate alcune sale tematiche, a partire da quella sulla mostra del 1962 Sculture in città (a cui presero parte i più importanti scultori dell’epoca), passando per le varie edizioni del Premio Spoleto (1953-1968), tra cui figurano opere di Pascali, Ceroli, Uncini, Moreni, Turcato, Morlotti, Vacchi, oltre al Gruppo dei 6.
Consistente è la presenza di sculture e disegni di Leoncillo, che era nato proprio a Spoleto nel 1915 e di cui si conservano in collezione circa 30 opere, dal periodo iniziale a quello naturalistico, neocubista e soprattutto informale, con emblematiche opere tra cui Affinità patetiche, Pietà o Corpo dolente allestite nella lunga e luminosa galleria del secondo piano del Palazzo.
Il percorso, scandito per sale destinate ad essere periodicamente ruotate, presenta inoltre sezioni dedicate al gruppo Forma 1 o alla Scuola di San Lorenzo, all’arte astratta (da Melotti, a Biggi, a Verna, a Bendini fino ad Asdrubali), alla figurazione (tra cui Ontani, Di Stasio, Barni), con particolare attenzione ad opere di scultori moderni come Caro, Chadwick, Arnaldo e Giò Pomodoro, Franchina, Cuschera.
Importante anche la presenza di opere di artisti concettuali come Dibbets, Mochetti, Patella, Garutti e soprattutto di Sol Lewitt, che proprio a Spoleto aveva casa e che a Palazzo Collicola nel 2000 ha realizzato lo spettacolare walldrawing Band of color n.951.
Ad Alexander Calder (presente con mobiles, sculture in filo di ferro e gouache) e a Beverly Pepper, alla luce soprattutto del loro rapporto con Carandente (alla cui donazione si deve tra l’altro buona parte della collezione, oltre naturalmente alle acquisizioni del Premio Spoleto, lasciti di artisti e di privati), sono dedicate delle sezioni a parte, che emblematicamente aprono e chiudono il percorso espositivo.
Con l’occasione del riallestimento la collezione è stata arricchita di nuove opere, tra cui Gianni Asdrubali, Gastone Biggi, Stefano Di Stasio, Paola Gandolfi, Leoncillo, Francesco Lo Savio, Afranio Metelli, Nunzio, Pizzi Cannella, Francesco Somaini.
Le tre sale più interne della Galleria sono infine dedicate a disegni e opere grafiche di Leoncillo e Burri, di artisti italiani (tra cui Guttuso, Melotti, Raphael, Lo Savio, Gnoli, Accardi, Capogrossi) e di artisti stranieri (tra i quali David Smith, Chillida, Scarpitta, Moore, Chadwick).
Importante è infine il nucleo di circa 100 fotografie di Ugo Mulas scattate nel 1962 durante la mostra Sculture nella città, lavori che per la delicatezza dei supporti verranno esposti secondo rotazioni periodiche.
EVENTI COLLATERALI
Loris Cecchini: Hypermeasures
Al Nuovo allestimento della Galleria d’Arte Moderna di Spoleto si affiancheranno due interventi temporanei pensati appositamente per questa occasione e per gli spazi esterni e interni di Palazzo Collicola.
Il primo dei due, intitolato Hypermeasures, sarà opera di Loris Cecchini, che installerà su una apposita base antistante l’ingresso del museo una scultura costruita con moduli componibili di metallo leggero, mentre all’interno della galleria dipinta del Piano Nobile sospenderà tre sculture realizzate con lo stesso principio delle serie Alfa Alfa e Waterbones, mettendo in relazione la naturalità meccanica e tecnologica di queste ramificazioni e iperfetazioni rizomatiche con i motivi floreali degli affreschi della galleria, tipici del cosiddetto barocchetto spoletino di inizio del Settecento.
Con il sostegno della Galleria Continua (San Gimignano/Bejing/LesMoulins/Habana)
Bruno Ceccobelli: MarmoriiMarmorei
In quindici sale della Pinacoteca del Piano Nobile inoltre Bruno Ceccobelli ha ideato un percorso costituito di sculture in marmo e pietra, una sorta di viaggio intitolato MarmoriiMarmorei, che invita il visitatore ad attraversare le stanze e meditare sul senso della Fortuna e della sua circolarità. La simbologia stessa delle opere e del percorso (con un inizio e un punto di ritorno seguendo lo stesso itinerario), la presenza di sculture frammentarie che sembrano reperti e ritrovamenti, si propongono come viaggio iniziatico e indiziario alla ricerca di significati e verità, che non potranno mai darsi in senso assoluto e chiaro, ma evocativo e spirituale.
Con il sostegno della ditta i Sassi di Assisi…
Loris Cecchini (Milano, 1969) vive e lavora a Milano.Ha esposto il suo lavoro a livello internazionale, con mostre personali in prestigiosi musei tra cui Palais de Tokio a Parigi, Musée d’Art Moderne di Saint-EtienneMétropole, MoMA PS1 a New York, Shanghai DuolunMoMA di Shanghai, Centro Gallego de Arte Contemporanea a Santiago di Compostela, Kunstverein di Heidelberg, Quarter di Firenze, Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci a Prato, Fondazione Arnaldo Pomodoro di Milano.
Ha partecipato a numerose esposizioni internazionali tra cui la 56°, la 51° e la 49° Biennale di Venezia, la 6° e la 9° Biennale di Shanghai, la 15° e 13° Quadriennale di Roma, la Biennale di Taiwan a Taipei, la Biennale di Valencia in Spagna, la 12° Biennale Internazionale di Scultura di Carrara, il Ludwig Museum a Colonia, Palazzo Fortuny a Venezia, Macro Future a Roma.
Ha preso inoltre parte a mostre collettive in tutto il mondo tra cui esposizioni al LudwigMuseum di Colonia, PAC di Milano, Palazzo Fourtuny a Venezia, Macro Future a Roma, MART di Rovereto, Hayward Gallery di Londra, The Garage Centre for Contemporary Culture Mosca, Palazzo delle Esposizioni di Roma, Il Musée d’Art Contemporain di Lione, il MOCA di Shanghai, la DeutscheBankKunsthalle di Berlino e altre ancora.
Ha realizzato varie istallazioni permanenti e site-specific, in particolare a Villa Celle a Pistoia e nel cortile di Palazzo Strozzi a Firenze, alla Fondazione Boghossian di Bruxelles e per il Cleveland Clinic’sArts& Medicine Institute negli Stati Uniti, a LesTerrassesDu Port di Marseille, al ShinsegaeHanamStarfield a Seoul nella Biblioteca Lazzerini di Prato, nel CornellTech,Tata building di New York e su un edificio pubblico a Beijing in Cina.
www.loriscecchini.org
Bruno Ceccobelli nasce a Montecastello di Vibio (PG) il 2 settembre 1952. Vive e lavora a Todi.Deve molto all’artista Toti Scialoja, col quale si diploma all’Accademia di Belle Arti di Roma, completando la sua eclettica formazione giovanile con lo studio delle filosofie orientali Zen e Taoismo.
Dalla seconda metà degli anni Settanta fa parte degli artisti che si insediano nell’ex-pastificio Cerere, a Roma, nel quartiere San Lorenzo, un gruppo di creativi poi noti come “Nuova scuola romana” che si presenta pubblicamente nel 1984 con la mostra Ateliers e a cui nel corso dei decenni saranno dedicate importanti mostre come quella di Villa Medeici a Roma del 2006 e al MART di Rovereto nel 2009. La sua ricerca, inizialmente di tipo concettuale, si è sviluppata verso un’astrazione pittorica approdata a un vero e proprio simbolismo spirituale.
Ha tenuto mostre personali a partire dagli anni Ottanta presso la Galleria Ferranti di Roma, Yvon Lambert di Parigi, Salvatore Ala, Sperone Westwater e Jack Shainman di New York, Akira Ikeda di Nagoya, Studio Marconi di Milano, L’Attico di Roma e partecipato a numerose rassegne nazionali e internazionali, come la Quadriennale di Roma e due edizioni della Biennale di Venezia.
Sue mostre sono state inoltre allestite in spazi archeologici, antichi e rinascimentali quali Villa Adriana a Tivoli, Museo Nazionale Classense e Basilica di Sant’Apollinare in Classe di Ravenna, la Chieda di Santa Maria sopra Minerva, il Palazzo Podestarile di Montelupo Fiorentino e una nel celebre Caffè Florian di Venezia.
Nel 2007 ha realizzato per la Fondazione Volume di Roma un suggestivo intervento dal titolo Longa marcia post-temporale mentre nel 2018 è stato invitato da Barbara Rose alla mostra collettiva La pittura dopo il post-modernismo presso la Reggia di Caserta. La sua ultima mostra personale dal titolo Doppia luce si è tenuta presso la Galleria E3 di Brescia.
È inoltre autore di densi saggi teorici sull’arte e la filosofia, tra cui Color bellezza, Tempo senza tempo della pittura e Gratiaplena: economia della grazia.
Inserita nel cartellone di Spoleto d’Estate 2019, continua, dopo il successo delle scorse edizioni, l’esperienza della Bat Night a Monteluco, una giornata, in programma venerdì 6 settembre, che si tiene in tutta Europa e che a Spoleto si è tenuta per la prima volta nel 2011.
L’iniziativa, organizzata dalla Pro Loco di Monteluco e dal Comune di Spoleto in collaborazione con lo Studio Naturalistico Hyla, è stata realizzata per conoscere più da vicino gli unici mammiferi capaci di volare.
Si comincia alle ore 18 con il ritrovo dei partecipanti ai prati di Monteluco.
Diverse le attività che cominciano subito in contemporanea e che si prolungano fino alle 20: la costruzione di bat box, piccolo rifugio per i pipistrelli, un laboratorio per bambini con pipistrelli giocattolo, escursione al Bosco Sacro alla scoperta dei tesori Natura 2000, visita alla mostra sui chirotteri e verifica dei pipistrelli nella bat box.
Dalle ore 20.00 alle 21.00 Cena a menù fisso (euro 18).
A seguito del momento conviviale, dopo i saluti dell’Assessore all’Ambiente Maria Rita Zengoni, comincia l’escursione notturna, per applicare le tecniche di monitoraggio e riconoscimento illustrate nel pomeriggio, con l’ascolto degli ultrasuoni emessi dai pipistrelli con il bat-detector, la cattura e il rilascio di pipistrelli con mist-net, l’identificazione delle singole specie contattate e la descrizione della loro biologia e delle loro abitudini.
Per informazioni e prenotazioni Studio Naturalistico Hyla Emi Petruzzi 3492254072 e Ufficio Ambiente del Comune di Spoleto Federica Andreini 3351646004

venerdì 6 settembre ore 20.30 | sabato 7 settembre ore 20.30 | domenica 8 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Caio Melisso
RE DI DONNE
Prima esecuzione assoluta
Opera da camera in cinque scene per 4 cantanti, ensemble strumentale ed elettronica su libretto di Cristina Battocletti e musica di John Palmer.
L’opera è stata appositamente commissionata dal Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto.
“Il tema è quello del femminicidio che viene esplorato all’interno di un triangolo fatale che condurrà alla tragedia finale della storia. I diversi aspetti psicologici dei personaggi vengono trattati in una dialettica musicale dove i dialoghi dei cantanti sono anche i dialoghi degli strumenti. Parola e suono diventano due aspetti della stessa dimensione umana” (John Palmer). E, aggiunge il regista Pizzech: “Specchi pensati con Stanisci in un allestimento basato sul corpo non come elemento di sacralità, non come elemento così importante rispetto all’individuo, ma come “l’immagine”, che determina pulsioni e inseguimenti di violenza: possedere senza amare”. I costumi saranno curati da Clelia De Angelis.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727

Domenica 8 settembre il Mercatino dell’Antico si svolgerà in Via Benedetto Egio, Piazza Carducci e Giardini di Viale G. Matteotti, dalla mattina fino al calare del sole.
Offre oggetti di vario genere e qualità, da prodotti di artigianato e di piccolo antiquariato, a capi d’abbigliamento, mobili, gioielli, libri, dipinti.
Alla tradizionale esposizione e vendita di oggetti si aggiungono eventi di musica itinerante e altre iniziative di animazione nel centro storico.
Per partecipare come espositori: Ufficio Commercio del Comune di Spoleto – Tel. 0743 218454 / 55

Acquistando la Spoleto Card si può partecipare alle visite guidate tematiche al patrimonio culturale della città di Spoleto con una tariffa agevolata di € 3,00 a persona.
Coloro che non hanno la Spoleto Card potranno comunque partecipare alle visite guidate tematiche al costo di € 4 a persona (oltre il biglietto del museo, dove è previsto).
La Spoleto Card è il biglietto integrato che permette di visitare 5 musei e 1 chiesa.
La Spoleto Card si acquista presso i musei cittadini e gli alberghi convenzionati.
Red Card: € 9,50
Green Card: € 8,00 (dai 15 ai 25 anni, oltre 65 anni, gruppi di almeno 15 persone)
A cura di: Sistema Museo, in collaborazione con il Comune di Spoleto.
Per informazioni: www.spoletocard.it

venerdì 6 settembre ore 20.30 | sabato 7 settembre ore 20.30 | domenica 8 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Caio Melisso
RE DI DONNE
Prima esecuzione assoluta
Opera da camera in cinque scene per 4 cantanti, ensemble strumentale ed elettronica su libretto di Cristina Battocletti e musica di John Palmer.
L’opera è stata appositamente commissionata dal Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto.
“Il tema è quello del femminicidio che viene esplorato all’interno di un triangolo fatale che condurrà alla tragedia finale della storia. I diversi aspetti psicologici dei personaggi vengono trattati in una dialettica musicale dove i dialoghi dei cantanti sono anche i dialoghi degli strumenti. Parola e suono diventano due aspetti della stessa dimensione umana” (John Palmer). E, aggiunge il regista Pizzech: “Specchi pensati con Stanisci in un allestimento basato sul corpo non come elemento di sacralità, non come elemento così importante rispetto all’individuo, ma come “l’immagine”, che determina pulsioni e inseguimenti di violenza: possedere senza amare”. I costumi saranno curati da Clelia De Angelis.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727

Domenica 8 settembre, ore 17.00
Rocca Albornoz
Il mistero dell’amore: Laura, Beatrice e Fiammetta
Maria Rosaria Omaggio legge i canti d’amore di Dante, Petrarca e Boccaccio su musiche trecentesche eseguite dall’Ensemble Compendium Musicum
“Il Mistero dell’amore: Laura, Beatrice e Fiammetta” Rocca Albornoz. Domenica 8 settembre. Ore 17.00
Inserito nel cartellone di Spoleto d’Estate 2019, “Il Mistero dell’amore: Laura, Beatrice e Fiammetta”, con protagonista Maria Rosaria omaggio, è uno spettacolo di musica medievale – eseguita con copie fedeli di strumenti dell’epoca – e di brani recitati e scelti da Maria Rosaria Omaggio. L’evento, in programma alla Rocca Albornoz domenica 8 settembre, era inizialmente previsto per le 18.30 ed è stato anticipato alle ore 17.
“Il Mistero dell’amore: Laura, Beatrice e Fiammetta” celebra quei poeti e scrittori ci hanno insegnato ad amare; su tutti quei padri della lingua che hanno stabilito i riferimenti fondamentali della sensibilità umana: Petrarca, Alighieri e Boccaccio. Musiche e antichi canti d’amore recuperati dalla tradizione medievale ed eseguiti dall’Ensemble Compendium Musicum per creare l’atmosfera ideale di un viaggio che avrà il suo culmine nei versi dedicati dai tre Maestri poeti all’amore perfetto, quello alla Madonna.
Gli strumenti presentati, copie fedeli dall’iconografia trecentesca, variano dalle corde pizzicate, le corde sfregate, i fiati, le percussioni, sino alla voce, lo Strumento per antonomasia. La parte musicale è affidata all’Ensemble Compendium Musicum – composto da Valeria Puletti (Voce, Arpa e Viella) e Daniele Bernardini (Cornamusa, Flauti diritti, Flauto a tamburo, Flauto doppio, Percussioni) – che fornirà, spiegano gli artisti, “la colonna sonora alla profonda e sacra voce di Maria Rosaria Omaggio proponendo le pagine più suggestive dei manoscritti trecenteschi attraverso un viaggio emozionale dalle inusuali sonorità. Il programma musicale ripercorrerà le vicende poetiche e letterarie attraverso una commistione di brani sacri, profani, contrappuntisti e monodici, offrendo uno spaccato timbrico ampio, maestoso ed a volte irriverente.”
Laura e Beatrice incarnano di fatto il conflitto che può essere interno ad ogni singola anima: quello tra la passione carnale cantata dal Petrarca e l’amore che è anelito al divino per Dante. Boccaccio invece attribuisce la parola direttamente a una voce femminile: Fiammetta non è più “oggetto d’amore” raccontato da una voce maschile, ma è un soggetto parlante, amante abbandonata e disperata che cerca la compassione delle altre donne. In Boccaccio la donna, da idolo remoto e irraggiungibile e oggetto di culto, qual era nella tradizione cortese, diviene oggetto di un desiderio maschile che deve legittimamente realizzarsi, oppure soggetto di legittimo desiderio carnale.

13-15 settembre
Campionato Italiano Enduro MAXXIS e Campionato Regionale Enduro
A cura del Moto Club Spoleto in collaborazione con CONI, Regione Umbria e Comune di Spoleto.
Venerdì 13 settembre, ore 14.00: apertura del paddok a piazza d’Armi
Sabato 14 settembre: operazione preliminari e tecniche a piazza d’Armi, con un momento conviviale fissato alle ore 20. La partenza della due gare è prevista
Domenica 15 settembre, ore 8.30: partenza delle due gare
Il giro si snoda lungo un percorso montano di forte suggestione e spettacolarità, in località Ponte Camerata, e si svolge su un circuito ad otto che si sviluppa su tre giri. Per ogni giro sono in programma due prove speciali di cross test e di enduro test.

A Spoleto dal 13 al 15 settembre – Piazza Garibaldi, Auditorium della Stella
Altra tappa per iStreet Food Gusto Solidale, il primo marchio italiano, nato in Umbria, ad organizzare eventi street food dove cibo e solidarietà vanno a braccetto. La carovana farà tappa a Spoleto da venerdì 13 a domenica 15 settembre, in Piazza Garibaldi, nei pressi del piazzale antistante l’Auditorium della Stella.
Ci saranno alcuni tra i migliori truck italiani con cibo di vario genere: dal fritto misto ascolano al pesce dell’Adriatico, dagli hamburger agli arrosticini, alla carne argentina, hot dog, piadine, dolci vari. Per tutti tanta birra delle migliori marche.
iStreet Food in questa tappa spoletina raccoglierà fondi da destinare alla onlus “Gocce d’amore per l’Africa” che ha come scopo quello di costruire una scuola per bambini in Tanzania.
Ricco il programma serale dedicato alla musica: venerdì 13 grande festa di fine estate con dj set Stefano Rinaldi e vocalist Yuri Urbani. Un evento che richiamerà i giovani spoletini e dell’hinterland che potranno ascoltare musica fino a tarda sera.
Sabato 14 dalle ore 21 Noche Latina, con esibizione di scuole di danza cubana e caraibica e a seguire ancora dj set fino a tarda sera.
Domenica 15 alle ore 21 da non perdere l’esibizione della scanzonata ed originale Banda dei Secchio, che intratterrà i presenti con musica e spettacoli; a seguire dj set fino alla chiusura degli stand.
All’interno dell’Auditorium ci saranno due laboratori: uno dedicato ai fumetti per bambini, dove tutti potranno partecipare e ricevere a fine evento un attestato, e l’altro dedicato al trucco sia per bambini che per le donne che avranno modo di scoprire tanti segreti su come truccarsi al meglio.
I due laboratori saranno gestiti da due artisti, i fratelli Rinaldi: Giuseppe e Maria Rachele.
Ci sarà anche uno stand dell’associazione Gocce d’amore per l’Africa, dove saranno messi in vendita prodotti solidali. L’ingresso ad iStreet Food è completamente gratuito.

Bruno Ceccobelli – MormoriiMarmorei
Palazzo Collicola – Appartamento Nobile
Venerdì 13 settembre, alle ore 17.30, è in programma a Palazzo Collicola a Spoleto l’appuntamento Scolpire la scultura della vita a cura del Direttore Artistico Marco Tonelli.
Il museo di Palazzo Collicola, contenitore di arte antica e contemporanea, ospita la Galleria d’Arte Moderna “G. Carandente” e la Quadreria dell’Appartamento Nobile. Fino al 29 settembre è in corso la mostra di sculture in pietra e marmi di Bruno Ceccobelli, dal titolo MormoriiMarmorei.
Proprio a partire da questa occasione l’artista illustrerà al pubblico le ragioni del suo fare, vivere e pensare la scultura come fatto storico e privato, affiancato dal curatore della mostra Marco Tonelli e dallo storico dell’arte ed esperto di scultura antica Lorenzo Principi – Marignoli di Montecorona Foundation.
L’occasione sarà utile per individuare i fili che legano il tempo dell’arte antica e di quella contemporanea in un unico flusso esistenziale, in cui la scultura si pone non come semplice linguaggio o tecnica materiale, ma affermazione di soggettività e di pensiero che travalica le forme per farsi storia concreta, prospettiva di tempi ulteriori.
Alle ore 19.30 sarà lo stesso artista Bruno Ceccobelli, nell’ambito del programma di visite guidate di Mezz’ora dopo la chiusura, a presentare la sua mostra MormoriiMarmorei con una speciale visita guidata per tutti i partecipanti.
Bruno Ceccobelli nasce a Montecastello di Vibio (PG) il 2 settembre 1952. Vive e lavora a Todi.
Deve molto all’artista Toti Scialoja, col quale si diploma all’Accademia di Belle Arti di Roma, completando la sua eclettica formazione giovanile con lo studio delle filosofie orientali Zen e Taoismo.
Dalla seconda metà degli anni Settanta fa parte degli artisti che si insediano nell’ex-pastificio Cerere, a Roma, nel quartiere San Lorenzo, un gruppo di creativi poi noti come “Nuova scuola romana” che si presenta pubblicamente nel 1984 con la mostra Ateliers e a cui nel corso dei decenni saranno dedicate importanti mostre come quella di Villa Medeici a Roma del 2006 e al MART di Rovereto nel 2009. La sua ricerca, inizialmente di tipo concettuale, si è sviluppata verso un’astrazione pittorica approdata a un vero e proprio simbolismo spirituale.
Ha tenuto mostre personali a partire dagli anni Ottanta presso la Galleria Ferranti di Roma, Yvon Lambert di Parigi, Salvatore Ala, Sperone Westwater e Jack Shainman di New York, Akira Ikeda di Nagoya, Studio Marconi di Milano, L’Attico di Roma e partecipato a numerose rassegne nazionali e internazionali, come la Quadriennale di Roma e due edizioni della Biennale di Venezia. Sue mostre sono state inoltre allestite in spazi archeologici, antichi e rinascimentali quali Villa Adriana a Tivoli, Museo Nazionale Classense e Basilica di Sant’Apollinare in Classe di Ravenna, la Chieda di Santa Maria sopra Minerva, il Palazzo Podestarile di Montelupo Fiorentino e una nel celebre Caffè Florian di Venezia. Nel 2007 ha realizzato per la Fondazione Volume di Roma un suggestivo intervento dal titolo Longa marcia post-temporale mentre nel 2018 è stato invitato da Barbara Rose alla mostra collettiva La pittura dopo il post-modernismo presso la Reggia di Caserta. La sua ultima mostra personale, Mormoriimarmorei, si è tenuta presso la Palazzo Collicola a Spoleto nel 2019. È inoltre autore di densi saggi teorici sull’arte e la filosofia, tra a cui Color bellezza, Tempo senza tempo della pittura e Gratiaplena: economia della grazia.
Visite guidate alla scoperta di Palazzo Collicola
A cura di: Sistema Museo

Mezz’ora dopo la chiusura, l’evento a cura di Sistema Museo, presenta un programma dedicato interamente al nuovo volto di Palazzo Collicola. Il programma dei venerdì dedicati a Palazzo Collicola e alla Galleria d’Arte Moderna di Spoleto “G. Carandente” si sviluppa nei mesi di agosto e settembre alle ore 19.30, con temi che illustrano al pubblico, cittadini e turisti, il nuovo allestimento della Galleria d’Arte Moderna a cura del Direttore Marco Tonelli, inaugurato lo scorso 29 giugno, del quale si potrà scoprire il nuovo concept per sale tematiche e le nuove acquisizioni.
Gli incontri dedicati alla scoperta del nuovo volto di Palazzo Collicola sono incentrati ciascuno su un diverso aspetto della collezione, grazie ai contributi di Professori universitari, artisti e storici dell’arte.
Gli incontri sono gratuiti
E’ consigliata la prenotazione
INFO: www.spoletocard.it – È consigliata la prenotazione entro le 13:00 del venerdì, telefonando allo 0743.46434 o inviando una mail a news.spoletomusei@sistemamuseo.it

venerdì 13 settembre ore 21.00 | sabato 14 settembre ore 21.00 | domenica 15 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Caio Melisso
DROSILLA E NESSO
Intermezzi buffi
Scene comiche di Carlo De Palma per L’Orismene, andate in scena a Napoli, Teatro Nuovo sopra Toledo nel 1726, musica di Leonardo Leo nella nuova edizione curata da Lorenzo Tunesi nell’ambito della collaborazione con l’Università degli Studi di Milano – Centro Studi Pergolesi diretto da Claudio Toscani (lo spettacolo è reso possibile anche grazie al sostegno della Fondazione Francesca, Valentina e Luigi Antonini). Mascheramenti, invenzioni sceniche, schermaglie amorose, intrecci sono affidati alla regia di un giovane attore e regista proveniente dalla fucina della Scuola del Piccolo Teatro di Milano, Davide Gasparro, già in carriera e già assistente a Milano di Damiano Michieletto; per le scene da un’altra giovane artista triestina Elena Zamparutti, già assistente di Paolo Fantin, è stata vincitrice dell’importante Dutch National Design Award 2017-DNO Amsterdam (set design and concept). Sul podio a dirigere i cantanti e l’orchestra del Teatro Lirico Sperimentale uno specialista del repertorio settecentesco e barocco, il M° Pierfrancesco Borrelli.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727

A Spoleto dal 13 al 15 settembre – Piazza Garibaldi, Auditorium della Stella
Altra tappa per iStreet Food Gusto Solidale, il primo marchio italiano, nato in Umbria, ad organizzare eventi street food dove cibo e solidarietà vanno a braccetto. La carovana farà tappa a Spoleto da venerdì 13 a domenica 15 settembre, in Piazza Garibaldi, nei pressi del piazzale antistante l’Auditorium della Stella.
Ci saranno alcuni tra i migliori truck italiani con cibo di vario genere: dal fritto misto ascolano al pesce dell’Adriatico, dagli hamburger agli arrosticini, alla carne argentina, hot dog, piadine, dolci vari. Per tutti tanta birra delle migliori marche.
iStreet Food in questa tappa spoletina raccoglierà fondi da destinare alla onlus “Gocce d’amore per l’Africa” che ha come scopo quello di costruire una scuola per bambini in Tanzania.
Ricco il programma serale dedicato alla musica: venerdì 13 grande festa di fine estate con dj set Stefano Rinaldi e vocalist Yuri Urbani. Un evento che richiamerà i giovani spoletini e dell’hinterland che potranno ascoltare musica fino a tarda sera.
Sabato 14 dalle ore 21 Noche Latina, con esibizione di scuole di danza cubana e caraibica e a seguire ancora dj set fino a tarda sera.
Domenica 15 alle ore 21 da non perdere l’esibizione della scanzonata ed originale Banda dei Secchio, che intratterrà i presenti con musica e spettacoli; a seguire dj set fino alla chiusura degli stand.
All’interno dell’Auditorium ci saranno due laboratori: uno dedicato ai fumetti per bambini, dove tutti potranno partecipare e ricevere a fine evento un attestato, e l’altro dedicato al trucco sia per bambini che per le donne che avranno modo di scoprire tanti segreti su come truccarsi al meglio.
I due laboratori saranno gestiti da due artisti, i fratelli Rinaldi: Giuseppe e Maria Rachele.
Ci sarà anche uno stand dell’associazione Gocce d’amore per l’Africa, dove saranno messi in vendita prodotti solidali. L’ingresso ad iStreet Food è completamente gratuito.
È in programma sabato 14 settembre alle ore 17, la presentazione del libro di Roberto Di Sante Corri dall’Inferno a Central Park.
Arrivato alla quinta edizione, il libro racconta la storia di un uomo che guarisce da una grave malattia, preparandosi per correre la Maratona di New York.
L’incontro, che sarà moderato dal giornalista Moreno Carlini, si terrà in Piazza Garibaldi nella sala affrescata della Pastorale Giovanile.
Ingresso libero
Un uomo precipita dal quarto piano. La sola scelta che gli è rimasta per smettere di soffrire. Mentre cade esprime l’ultimo desiderio. Il suo corpo si blocca a pochi centimetri dal suolo. Un filo di luce scende dall’alto, lui ci si aggrappa e prova a fuggire dal pozzo buio che lo ha inghiottito: la depressione. Aldo Amedei è un giornalista di successo che ha perso tutto. Anche i sogni. Il passato è rimpianto, il presente è popolato da mostri e fantasmi, ma lui prova a seguire quel filo, quel folle desiderio che lo aveva tenuto in vita: correre la maratona di New York. Non sa nemmeno perché lo ha espresso, lui che prende la macchina anche per fare cento metri. Comincia a correre, come un evaso braccato dai suoi incubi. Cade, si rialza. Cade ancora e si rimette in piedi. E ogni volta fa sempre più male. Ma lui non molla. Per amore e con l’amore di Teresa, la sua giovane compagna. Sputando l’anima lungo strade piene di fatica, angeli e avvoltoi. Tornando alla vita, alla passione, ai sogni. Con l’aiuto di un medico viaggiatore, un coach inaspettato e un nipote più folle di lui. Diventando un altro, stampando altri nel cuore. Tra risate, sorprese e nuove emozioni. Ma i suoi nemici non mollano, lo inseguono decisi a riportarlo nel pozzo. Tutto torna ancora in gioco, nell’ultima sfida, tra la vita e la morte: 42 chilometri e 195 metri. Contro vento e contro tutto. Dall’inferno a Central Park.
Roberto Di Sante, giornalista professionista del Messaggero prima in Cronaca poi agli Interni-Esterni. Due volte tra i vincitori del Premio Nazionale Cronista (1994 e 1997). Autore teatrale, tra i suoi lavori “Tassinar in Love” rappresentata per quattro stagioni a Roma.

venerdì 13 settembre ore 21.00 | sabato 14 settembre ore 21.00 | domenica 15 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Caio Melisso
DROSILLA E NESSO
Intermezzi buffi
Scene comiche di Carlo De Palma per L’Orismene, andate in scena a Napoli, Teatro Nuovo sopra Toledo nel 1726, musica di Leonardo Leo nella nuova edizione curata da Lorenzo Tunesi nell’ambito della collaborazione con l’Università degli Studi di Milano – Centro Studi Pergolesi diretto da Claudio Toscani (lo spettacolo è reso possibile anche grazie al sostegno della Fondazione Francesca, Valentina e Luigi Antonini). Mascheramenti, invenzioni sceniche, schermaglie amorose, intrecci sono affidati alla regia di un giovane attore e regista proveniente dalla fucina della Scuola del Piccolo Teatro di Milano, Davide Gasparro, già in carriera e già assistente a Milano di Damiano Michieletto; per le scene da un’altra giovane artista triestina Elena Zamparutti, già assistente di Paolo Fantin, è stata vincitrice dell’importante Dutch National Design Award 2017-DNO Amsterdam (set design and concept). Sul podio a dirigere i cantanti e l’orchestra del Teatro Lirico Sperimentale uno specialista del repertorio settecentesco e barocco, il M° Pierfrancesco Borrelli.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727

A Spoleto dal 13 al 15 settembre – Piazza Garibaldi, Auditorium della Stella
Altra tappa per iStreet Food Gusto Solidale, il primo marchio italiano, nato in Umbria, ad organizzare eventi street food dove cibo e solidarietà vanno a braccetto. La carovana farà tappa a Spoleto da venerdì 13 a domenica 15 settembre, in Piazza Garibaldi, nei pressi del piazzale antistante l’Auditorium della Stella.
Ci saranno alcuni tra i migliori truck italiani con cibo di vario genere: dal fritto misto ascolano al pesce dell’Adriatico, dagli hamburger agli arrosticini, alla carne argentina, hot dog, piadine, dolci vari. Per tutti tanta birra delle migliori marche.
iStreet Food in questa tappa spoletina raccoglierà fondi da destinare alla onlus “Gocce d’amore per l’Africa” che ha come scopo quello di costruire una scuola per bambini in Tanzania.
Ricco il programma serale dedicato alla musica: venerdì 13 grande festa di fine estate con dj set Stefano Rinaldi e vocalist Yuri Urbani. Un evento che richiamerà i giovani spoletini e dell’hinterland che potranno ascoltare musica fino a tarda sera.
Sabato 14 dalle ore 21 Noche Latina, con esibizione di scuole di danza cubana e caraibica e a seguire ancora dj set fino a tarda sera.
Domenica 15 alle ore 21 da non perdere l’esibizione della scanzonata ed originale Banda dei Secchio, che intratterrà i presenti con musica e spettacoli; a seguire dj set fino alla chiusura degli stand.
All’interno dell’Auditorium ci saranno due laboratori: uno dedicato ai fumetti per bambini, dove tutti potranno partecipare e ricevere a fine evento un attestato, e l’altro dedicato al trucco sia per bambini che per le donne che avranno modo di scoprire tanti segreti su come truccarsi al meglio.
I due laboratori saranno gestiti da due artisti, i fratelli Rinaldi: Giuseppe e Maria Rachele.
Ci sarà anche uno stand dell’associazione Gocce d’amore per l’Africa, dove saranno messi in vendita prodotti solidali. L’ingresso ad iStreet Food è completamente gratuito.

Acquistando la Spoleto Card si può partecipare alle visite guidate tematiche al patrimonio culturale della città di Spoleto con una tariffa agevolata di € 3,00 a persona.
Coloro che non hanno la Spoleto Card potranno comunque partecipare alle visite guidate tematiche al costo di € 4 a persona (oltre il biglietto del museo, dove è previsto).
La Spoleto Card è il biglietto integrato che permette di visitare 5 musei e 1 chiesa.
La Spoleto Card si acquista presso i musei cittadini e gli alberghi convenzionati.
Red Card: € 9,50
Green Card: € 8,00 (dai 15 ai 25 anni, oltre 65 anni, gruppi di almeno 15 persone)
A cura di: Sistema Museo, in collaborazione con il Comune di Spoleto.
Per informazioni: www.spoletocard.it

venerdì 13 settembre ore 21.00 | sabato 14 settembre ore 21.00 | domenica 15 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Caio Melisso
DROSILLA E NESSO
Intermezzi buffi
Scene comiche di Carlo De Palma per L’Orismene, andate in scena a Napoli, Teatro Nuovo sopra Toledo nel 1726, musica di Leonardo Leo nella nuova edizione curata da Lorenzo Tunesi nell’ambito della collaborazione con l’Università degli Studi di Milano – Centro Studi Pergolesi diretto da Claudio Toscani (lo spettacolo è reso possibile anche grazie al sostegno della Fondazione Francesca, Valentina e Luigi Antonini). Mascheramenti, invenzioni sceniche, schermaglie amorose, intrecci sono affidati alla regia di un giovane attore e regista proveniente dalla fucina della Scuola del Piccolo Teatro di Milano, Davide Gasparro, già in carriera e già assistente a Milano di Damiano Michieletto; per le scene da un’altra giovane artista triestina Elena Zamparutti, già assistente di Paolo Fantin, è stata vincitrice dell’importante Dutch National Design Award 2017-DNO Amsterdam (set design and concept). Sul podio a dirigere i cantanti e l’orchestra del Teatro Lirico Sperimentale uno specialista del repertorio settecentesco e barocco, il M° Pierfrancesco Borrelli.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727

15 settembre, ore 21.00
Cinéma Sala Pegasus
Visioni d’Autore
Presentazione di STILL RECORDING di Saeed Al Batal e Ghiath Ayoub
Documentario sul conflitto siriano vincitore della 33ma Settimana Internazionale della Critica, sezione autonoma e parallela organizzata dal Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani nell’ambito della 75. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica della Biennale di Venezia.
Il film, distribuito in Italia grazie a Reading Bloom con tour che partirà dal Museo Macro di Roma, sarà presentato da Milad Amin, uno dei protagonisti e direttore della fotografia del film. Al termine della proiezione si terrà il Q&A che sarà condotto da Simone Rossi.
La traduzione dall’inglese sarà a cura di Elisa Bassetti per Artelingua Language Courses.
Il Film
Saeed è un giovane cinefilo che cerca di insegnare ai giovani di Ghouta, in Siria, le regole del cinema, ma la realtà che si trovano ad affrontare è troppo dura per seguire alcuna regola. Il suo amico Milad vive dall’altra parte della barricata, a Damasco, sotto il controllo del regime, dove sta terminando gli studi d’arte. Un giorno, Milad decide di lasciare la capitale e raggiungere Said nella Douma assediata. Qui i due mettono in piedi una stazione radio e uno studio di registrazione. Tengono in mano la videocamera per filmare tutto ciò che li circonda, fino a quando un giorno sarà la videocamera a filmare loro…
Per info e prenotazioni:
cinemasalapegasus@gmail.com
339.4012680

Mercoledì 18 settembre, ore 21.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Villa Redenta – Sala Monterosso
Operalieder LIEBESLIEDER
Regia di Davide Gasparro
Cantanti del Teatro lirico Sperimentale
Musiche di Brahms, Schubert e Schumann
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727
Giornate Umbre degli Assetti Fondiari – 9a edizione
Complesso Monumentale di San Nicolò – via G. Elladio
STORIA E FUTURO DEI DOMINI COLLETTIVI
Convegno
Uso dei beni collettivi. È questo il tema al centro della 9ª edizione delle “Giornate umbre degli assetti fondiari” in programma a Spoleto venerdì 20 e sabato 21 settembre al Complesso Monumentale di San Nicolò.
La nuova normativa (Legge n. 168/2017 denominata «Norme in materia di domini collettivi») indica la strada per la ricerca di nuove forme di gestione dei beni rispetto al binomio pubblico/privato, con l’obiettivo di incentivare il senso dell’autogoverno delle risorse comuni in uno scenario caratterizzato da un neoliberismo in crisi e da una esigenza di ritorno alla terra in nuove forme di economia solidale e reti di mutualità.
Si inserisce quindi in questo quadro il convegno “Storia e futuro dei domini collettivi”, organizzato dal Comune di Spoleto in collaborazione con la Comunanza Agraria di San Severo, Ocenelli, Roselli, San Gregorio, La Costa e lo studio Landscape Office Agronomist srl, anche alla luce della più ampia riflessione che l’Ente sta promuovendo nell’ambito di uno dei progetti di Agenda Urbana, che ha come obiettivo la stesura di Linee guida per la riqualificazione e rigenerazione di beni comuni.
Questo il programma della due giorni in programma questo weekend:
Venerdì 20 settembre
h 17.00 arrivo e registrazione dei partecipanti
h 17.30 presentazione a cura di Sandro Ciani, Coordinatore Associazioni Agrarie dell’Umbria
h 17.45 saluti dell’Amministrazione comunale
STORIA
Prima Sessione
Presiede e coordina il Prof. Francesco Nuvoli, docente dell’Università di Sassari e Presidente del Centro Studi Demani Colletivi Sardegna
h 18.00 “Proprietà individuale e proprietà collettiva tra storia e diritto” a cura del Prof. Fabrizio Marinelli, docente di Diritto Amministrativo Università dell’Aquila
h 18.30 “L’Abutinatum Castri Buschieti: un caso esemplare di uso civico di origine medievale” a cura del Prof. Andrea Maiarelli, docente di storia medievale della Pontificia Università Lateranense
h 19.00 “L’uomo, centro delle comunità agrarie” a cura del Prof. Maurizio Cancelli, Presidente Comunanza Agraria di Cancelli.
h. 19.30 dibattito
h. 20.00 chiusura della prima sessione
Sabato 21 settembre
FUTURO
Seconda Sessione
Presiede e coordina il Prof. Paolo Grossi, Presidente Emerito della Corte Costituzionale
h 9.00 “Gestione patrimoniale dei demani collettivi” a cura del Prof. Pietro Nervi, Presidente Centro Studi e Documentazione sui Demani Collettivi presso l’Università di Trento
h 9.30 “Gli Assetti territoriali collettivi e la governance del capitale naturale e dei servizi economici diversi per lo sviluppo sostenibile del territorio” a cura di Prof. Adriano Ciani, Segretario generale di A.M.A.R. (Ass. Mondiale Aree Rurali)
h 10.00 coffee break
h 10.30 “Paesaggio e comunità dei domini collettivi” a cura dell’agronomo Andrea Sisti, Presidente Associazione Mondiale degli Agronomi
h 11.00 “Tutela e valorizzazione delle risorse e bellezze naturali” a cura del Prof. Giovanni Marinelli, Politecnico di Ancona
h 11.30 testimonianza del Consorzio Uomini di Massenzatica (FE) vincitore Premio Nazionale del Paesaggio 2019
h 11.40 dibattito
h 13.00 conclusioni a cura del Prof. Paolo Grossi

Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
20 settembre, ore 18.00
Concerto di Michael Romio
pianoforte
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620
Visite guidate alla scoperta di Palazzo Collicola
A cura di: Sistema Museo

Mezz’ora dopo la chiusura, l’evento a cura di Sistema Museo, presenta un programma dedicato interamente al nuovo volto di Palazzo Collicola. Il programma dei venerdì dedicati a Palazzo Collicola e alla Galleria d’Arte Moderna di Spoleto “G. Carandente” si sviluppa nei mesi di agosto e settembre alle ore 19.30, con temi che illustrano al pubblico, cittadini e turisti, il nuovo allestimento della Galleria d’Arte Moderna a cura del Direttore Marco Tonelli, inaugurato lo scorso 29 giugno, del quale si potrà scoprire il nuovo concept per sale tematiche e le nuove acquisizioni.
Gli incontri dedicati alla scoperta del nuovo volto di Palazzo Collicola sono incentrati ciascuno su un diverso aspetto della collezione, grazie ai contributi di Professori universitari, artisti e storici dell’arte.
Gli incontri sono gratuiti
E’ consigliata la prenotazione
INFO: www.spoletocard.it – È consigliata la prenotazione entro le 13:00 del venerdì, telefonando allo 0743.46434 o inviando una mail a news.spoletomusei@sistemamuseo.it

venerdì 20 settembre ore 20.30 | sabato 21 settembre ore 20.30 | domenica 22 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Nuovo “Gian Carlo Menotti”
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
di Gioachino Rossini
Doppia compagnia di cantanti (persino, in alcuni casi, tre interpreti per un ruolo), attori della compagnia di Paolo Rossi e mimi saranno tutti all’opera.
“Il ritmo dell’orologio perfetto creato dal grande Rossini sarà il motivo conduttore del nostro lavoro di gruppo”, così sostiene il celebre attore e regista Paolo Rossi, perfettamente d’accordo con le intenzioni interpretative del direttore Salvatore Percacciolo, giovane ma con esperienze internazionali e direzioni in importanti teatri. Rossi ritorna con estremo piacere – come lui stesso dichiara – per questa quarta esperienza come regista (dopo i successi ne Il Matrimonio Segreto di Cimarosa, Gianni Schicchi di Puccini e Alfred Alfred di Donatoni) al Teatro Nuovo di Spoleto e sarà supportato, rispettivamente, per scene e costumi da Andrea Stanisci e Clelia De Angelis.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727
GIORNATE EUROPEE DEL PATRIMONIO 2019
Un due tre… Arte! – Cultura e intrattenimento
Sabato 21 settembre 2019
Museo Archeologico Nazionale e Teatro Romano di Spoleto
Dalle 19.30 alle 22.30 apertura serale straordinaria al costo simbolico di € 1
(ultimo ingresso alle ore 22.00)
ore 17.00 #ilMuseogioca al gioco dell’oca
ore 20.00 #ilMuseolegge – Bookclub dai 0 ai 100 anni
Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Dalle 19.30 alle 22.30 apertura serale straordinaria al costo simbolico di € 1 (ultimo ingresso alle ore 21.45)
ore 17.00 Giochi dal Medioevo
Attività didattica a cura di Sistema Museo (per info e prenotazioni: +39 0743 224952)
ore 19.30 Al castello… Con gli occhi di Lucrezia
Visita guidata a cura di Sistema Museo (per info e prenotazioni: +39 0743 224952)
ore 21.00 Poesie e melodie per Lucrezia, realizzato da Compendium Musicum con letture della scuola di Teatro Teodolapio, in collaborazione con il Comune di Spoleto.
Casa Romana
Dalle 20.00 alle 22.00 apertura serale straordinaria con ingresso a pagamento
ore 20.30 Visita guidata tematica gratuita Cibus, vestes, ludi: usi e costumi al tempo dei romani
Tempietto sul Clitunno – Campello sul Clitunno
Dalle 18.00 alle 21.00 apertura serale straordinaria al costo simbolico di € 1 (ultimo ingresso alle ore 20.30)
ore 16.30 Il Tempietto fra arte e letteratura. Visita guidata
ore 18.30 Rendez Vous Gestes – Una danse pour la terre. Spettacolo a cura di Carole Magnini
Deposito di Santo Chiodo
Aperture straordinarie con visite guidate dalle ore 9.30 alle ore 13.30
Prenotazione obbligatoria allo 075 5741230 (dalle 10.00 alle 12.00 dal lunedì al venerdì)
Quota di partecipazione:
Attività per famiglie e bambini dai 4 ai 12 anni “Giochi dal Medioevo”: € 5,00 a bambino
Visita guidata “Al Castello… con gli occhi di Lucrezia”: intero € 4,00 e ridotto € 3,00 per i possessori della Spoleto Card.
Per le attività per famiglie e le visite guidate la prenotazione è obbligatoria.

21 settembre – 16 novembre 2019 | ADD-art gallery, Spoleto
RING SERIES – ADDITION SANDFORD&GOSTI
Testo critico di Alessandra Migliorati
Inaugurazione sabato 21 settembre ore 18:00
Inaugura sabato 21 settembre alle ore 18:00 la mostra “Ring Series – Addition” degli artisti Sandford&Gosti con un testo critico di Alessandra Migliorati.
L’esposizione fa parte del più ampio progetto “Azione per forme in/finite” che i due artisti portano avanti ormai dal 2000 attraverso installazioni, performance, serigrafia, video e foto digitali.
Come scrive Alessandra Migliorati: “(…) l’impegnativo e multiforme lavoro cui Sandford&Gosti si dedicano dal 2000 AZIONE PER FORME in/FINITE e al quale appartiene anche la Ring Series, ha come nodo focale proprio la verifica di inediti rapporti relazionali tra oggetti, materie, elementi cromatici allestiti in partiture sintattiche di un’accostante, quanto apparente, casualità (…). Ring Series non è un cerchio ma un “anello (ring) ad evocare l’idea di legame, congiunzione, interrelazione circolare. Un “anello” che nega la fissità conchiusa della forma geometrica per una voluta imprecisione di stampa, sempre, nello sfondo e nella sua traccia, perché è nell’imperfezione, insegna il Wabi-Sabi, che risiede la bellezza: dove nulla è certo, tutto è possibile, la frattura, il graffio, la sbavatura narrano e avviano una storia ogni volta diversa (…) E se gli occhi sono lo specchio dell’anima e gli occhi vedono la luce, quei colori, rosso-giallo-blu, che abitualmente definiamo “primari” (CYM) e nello spettro luminoso si esprimono come triade rosso-verde-blu (RGB), costituiscono insieme anche l’alfabeto elementare, non ulteriormente divisibile, con cui il nostro inconscio percepisce e racconta la propria individualità ed il suo rapporto con il mondo. Sperimentarne la variabilità, l’illimitata casistica di combinazioni, si può dire, equivalga alla conoscenza progressivamente acquisita ampliando il proprio linguaggio verbale, talvolta, come con la musica, peraltro toccando territori che la parola non riesce ancora a conquistare (…)”.
Ring Series – Addition. Per un mondo a colori, Alessandra Migliorati.
SANDFORD&GOSTI _ Dopo aver sviluppato singole esperienze creative dal 1976, decidono di fondersi per unici atti artistici; una condivisione già sperimentata nella quotidianità della loro stessa vita di coppia; dal 2000 hanno deciso di presentarsi con un’unica firma. SANDFORD&GOSTI portando avanti l’idea di fluttuazioni periodiche di eventi (onde di re/azioni) e l’ipotesi della periodicità delle azioni, mettono in atto il loro progetto dal titolo: ACTIONS PER in/FINITE FORMS 1 (2000-2015), ACTIONS PER in/FINITE FORMS 2 (2016-2030).
Hanno tenuto eventi artistici in: Argentina, Australia, Croazia, Cipro, Inghilterra, Estonia, Francia, Germania, Italia, Scozia, Spagna, USA. Alcune delle loro opere visive sono in musei e collezioni private.
RING SERIES – ADDITION | Sandford&Gosti
21 settembre – 16 novembre 2019
ADD-art gallery, via Palazzo dei Duchi 6 – Spoleto (PG) – apertura su appuntamento
Direzione amministrativa e artistica: Lorenzo Rossi e Alessia Vergari
Assistente di galleria: Noemi De Simone
Per info: +39 334 5380780 – info@add-art.it – www.add-art.it | seguici su: facebook e instagram!
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
21 settembre, ore 17.00
Concerto di Giuseppe Serra
Tenore
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620

venerdì 20 settembre ore 20.30 | sabato 21 settembre ore 20.30 | domenica 22 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Nuovo “Gian Carlo Menotti”
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
di Gioachino Rossini
Doppia compagnia di cantanti (persino, in alcuni casi, tre interpreti per un ruolo), attori della compagnia di Paolo Rossi e mimi saranno tutti all’opera.
“Il ritmo dell’orologio perfetto creato dal grande Rossini sarà il motivo conduttore del nostro lavoro di gruppo”, così sostiene il celebre attore e regista Paolo Rossi, perfettamente d’accordo con le intenzioni interpretative del direttore Salvatore Percacciolo, giovane ma con esperienze internazionali e direzioni in importanti teatri. Rossi ritorna con estremo piacere – come lui stesso dichiara – per questa quarta esperienza come regista (dopo i successi ne Il Matrimonio Segreto di Cimarosa, Gianni Schicchi di Puccini e Alfred Alfred di Donatoni) al Teatro Nuovo di Spoleto e sarà supportato, rispettivamente, per scene e costumi da Andrea Stanisci e Clelia De Angelis.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727
GIORNATE EUROPEE DEL PATRIMONIO 2019
Un due tre… Arte! – Cultura e intrattenimento
Dalle 19.30 alle 22.30 apertura serale straordinaria al costo simbolico di € 1 (ultimo ingresso alle ore 21.45)
Sabato 21 settembre, ore 21.00
Rocca Albornoz
Poesie e melodie per Lucrezia
Compendium Musici con letture a cura della Scuola di teatro Teodelapio

GIORNATE EUROPEE DEL PATRIMONIO 2019
Un due tre… Arte! – Cultura e intrattenimento
Domenica 22 settembre 2019
Museo Archeologico Nazionale e Teatro Romano di Spoleto
ore 17.00 #ilMuseolavora al restauro e alla scoperta
Incontro con il restauratore e visita guidata tematica
Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
ore 11.00 Giochi dal Medioevo
Attività didattica a cura di Sistema Museo (costo dell’attività: € 5.00 a bambino previo acquisto del biglietto di ingresso; per info e prenotazioni: +39 0743 224952)
ore 15.30 Sulle tracce dei Longobardi. Il riuso consapevole nei monumenti di età longobarda
Trekking in città, a cura di Sistema Museo (costo dell’attività: € 4.00 a bambino previo acquisto del biglietto di ingresso; per info e prenotazioni: +39 0743 224952)
Tempietto sul Clitunno – Campello sul Clitunno
ore 11.00 I segreti del Tempietto
Attività didattica a cura di Sistema Museo (per info e prenotazioni: +39 0743 224952).
In caso di maltempo l’attività sarà annullata.
Deposito di Santo Chiodo
Aperture straordinarie con visite guidate dalle ore 9.30 alle ore 13.30
Prenotazione obbligatoria allo 075 5741230 (dalle 10.00 alle 12.00 dal lunedì al venerdì)
Quota di partecipazione:
Attività per famiglie e bambini dai 4 ai 12 anni “Caccia a I Segreti del Tempietto”: € 5,00 a bambino
Trekking urbano “Sulle tracce dei Longobardi”: intero € 4,00 e ridotto € 3,00 per i possessori della Spoleto Card.
Per le attività per famiglie e le visite guidate la prenotazione è obbligatoria.

Acquistando la Spoleto Card si può partecipare alle visite guidate tematiche al patrimonio culturale della città di Spoleto con una tariffa agevolata di € 3,00 a persona.
Coloro che non hanno la Spoleto Card potranno comunque partecipare alle visite guidate tematiche al costo di € 4 a persona (oltre il biglietto del museo, dove è previsto).
La Spoleto Card è il biglietto integrato che permette di visitare 5 musei e 1 chiesa.
La Spoleto Card si acquista presso i musei cittadini e gli alberghi convenzionati.
Red Card: € 9,50
Green Card: € 8,00 (dai 15 ai 25 anni, oltre 65 anni, gruppi di almeno 15 persone)
A cura di: Sistema Museo, in collaborazione con il Comune di Spoleto.
Per informazioni: www.spoletocard.it

venerdì 20 settembre ore 20.30 | sabato 21 settembre ore 20.30 | domenica 22 settembre ore 17.00
73ma STAGIONE DEL TEATRO LIRICO SPERIMENTALE DI SPOLETO
Teatro Nuovo “Gian Carlo Menotti”
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
di Gioachino Rossini
Doppia compagnia di cantanti (persino, in alcuni casi, tre interpreti per un ruolo), attori della compagnia di Paolo Rossi e mimi saranno tutti all’opera.
“Il ritmo dell’orologio perfetto creato dal grande Rossini sarà il motivo conduttore del nostro lavoro di gruppo”, così sostiene il celebre attore e regista Paolo Rossi, perfettamente d’accordo con le intenzioni interpretative del direttore Salvatore Percacciolo, giovane ma con esperienze internazionali e direzioni in importanti teatri. Rossi ritorna con estremo piacere – come lui stesso dichiara – per questa quarta esperienza come regista (dopo i successi ne Il Matrimonio Segreto di Cimarosa, Gianni Schicchi di Puccini e Alfred Alfred di Donatoni) al Teatro Nuovo di Spoleto e sarà supportato, rispettivamente, per scene e costumi da Andrea Stanisci e Clelia De Angelis.
Organizzazione:
Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. Belli”
Piazza Garibaldi – Ex Caserma Minervio
06049 Spoleto (PG)
Tel. +39.0743.220440 – +39.0743.221645
E-mail: teatrolirico@tls-belli.it
www.tls-belli.it
Per prenotazioni e vendita biglietti
Ticket Italia 0743.222889
www.ticketitalia.com Spoleto Box 25 – Piazza della Vittoria, 25 0743.47967
Per informazioni: 338.8562727
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
22 settembre, ore 17.00
Concerto duo Pellecchia Vendemia
pianoforte e clarinetto
Programma
R. Cognazzo: Carmen, City
J. Egea: Fantasia sul Barbiere di Siviglia
J. Egea: Divertimento sul Trovatore
D. Lovreglio: Fantasia sulla Traviata
G. Spriano: Fantasia azzurrognola
S. Napolitano: Divertimento napoletano
R. Cognazzo: Rotazione 2 (ulteriore girotondo su Nino Rota)
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
Incontro tra titani
Massimiliano Ferrara, flauto
Giuseppina Iannotta, pianoforte
27 Settembre ore 12:00
Aspettando The Telephone
Milena Miconi, attrice
Nicola Masotti, attore
Luca De Lorenzo, baritono
Tania Di Giorgio, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
Katya Benedetti, insegnante e coreografa
con la partecipazione straordinaria dei ballerini della scuola “Danzarte” di Rieti
28 Settembre ore 12:00
Rosy D’Altavilla
Carmen Di Marzo, voce e attrice
Alessandro Panatteri, pianoforte
29 Settembre ore 12:00
Renoir
Daniela Lauria, critico d’arte
Angelica Cirillo, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
29 Settembre ore 18:00
Inizio di un viaggio
Americo Marinelli, pianoforte
30 Settembre ore 12:00
Omaggio al Menotti Art Festival
Edoardo Riganti Fulginei
30 Settembre ore 17:00
1a Edizione Premio Internazionale Thomas Schippers
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620

Uno dei pianisti più eleganti e raffinati del panorama jazzistico italiano sarà il protagonista dell’anteprima della 15/a edizione di Young Jazz Festival (Foligno, 2-6 ottobre 2019).
A Spoleto, giovedì 26 settembre nella Sala Pegasus (ore 21, 8 euro), Domenico Sanna sarà il protagonista di un ‘piano solo’ sulle immagini di Béla Tarr (alle ore 20, aperitivo in collaborazione con Panificio Bonucci e Azienda Agraria Moretti Omero).
Un appuntamento “fuori porta” che quindi anticipa in maniera molto suggestiva l’evento musicale (per l’undicesimo anno consecutivo può vantare anche il patrocinio di Umbria Jazz) attento da sempre alle nuove generazioni del jazz italiano e internazionale. Young Jazz anche per l’edizione 2019 cambia ancora e si presenta a Foligno, la prima settimana di ottobre, con il tema ‘Changes’. I cambiamenti infatti – non solo in campo musicale – sono la sfida a cui si prepara un festival che negli anni ha sempre saputo cogliere le novità e le evoluzioni.
Domenico Sanna
Il pianista che si esibirà a Spoleto per l’anteprima è appartenente alla giovane generazione degli artisti del jazz capaci di fare la differenza, capaci di arditezze inedite e con un indomito desiderio di ricerca attraverso le radici della cultura del jazz. Ha suonato in più 40 dischi e condiviso il palco con molti grandi del jazz nazionale ed internazionale: Peter Bernstein, Steve Grossman, Rick Margitza, Bill Stewart, Larry Grenadier, Joe Lovano Eddie Gomez,, Roberto Gatto, Maurizio Giammarco, Stefano Di Battista, Flavio Boltro, Fabrizio Bosso. Il suo ultimo album in trio con Ameen Saleem e Dana Hawkins ‘BrooklynBeat’ è stato presentato in Europa e in America al Roulette Theater di New York.

+++ ANNULLATO +++
Da Venerdì 27 a Domenica 29 settembre 2019
BOOPER – BEER’N’ROLL FEST
Festival della birra artigianale
Piazza Pianciani, Corso Mazzini, Piazza della Libertà
La birra artigianale è la grande protagonista di un festival che si terrà a Spoleto – dal 27 al 29 settembre – nelle vie del centro storico della città. Una manifestazione, inserita nel cartellone di Spoleto d’Estate 2019, che unisce birra, street food, musica, gusto, tipicità e divertimento.
Booper – Beer’n’roll Fest – questo il titolo dell’iniziativa – è l’anteprima del Festival delle Birre Artigianali, un evento che fa da trampolino di lancio ad appuntamento che ogni anno a Spoleto celebrerà il mondo della produzione brassicola e promuoverà, insieme alle associazioni di categoria, un settore di successo e in forte crescita. Un progetto tra produzioni di qualità, sviluppo territoriale e promozione turistica, che attorno al rito della degustazione delle birre artigianali, vero fulcro della manifestazione, fa ruotare una serie di appuntamenti gastronomici e musicali, di entertainment e di aggregazione, per un viaggio nel tempo, cavalcando l’onda emotiva i ritmi, i colori e le atmosfere di uno stile – quello country, western e folk – che ha caratterizzato gli anni ’30, ’40 e ’50.
La manifestazione, organizzata dal Comune di Spoleto insieme all’Associazione culturale Stazione Musica, all’Associazione Even Sound e allo Studio grafico Wolly & Felix, si svolgerà nel centro storico di Spoleto, tra piazza Pianciani e piazza della Libertà, lungo un percorso in corso Mazzini tra i vari stand dei produttori e i chioschi dello street food.
Piazza della Libertà sarà il centro della scena musicale, dove si esibiranno i gruppi live.
Il programma prevede venerdì 27 settembre, dalle ore 17, i The Legendary Kid Combo, gruppo di musica folk-punk che negli anni ha spaziato mescolando sottogeneri diversi come country, psychobilly, rockabilly e balcan in uno stile riassunto dalla band stessa col termine cock-a-billy.
Sabato 28 settembre, sempre dalle ore 17, è la volta dei The Rock ‘n’ Roll Kamikazes, ensemble dal sound “nero”, che riprende il blues delle origini mischiato allo swing anni ’50 ed influenzato dal miglior soul e r’n’b degli anni 60 e 70.
Dopo ogni concerto previsti anche dj set.
Domenica 29 settembre il palco, dalle ore 17, sarà dedicato ad un dj set.
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
Incontro tra titani
Massimiliano Ferrara, flauto
Giuseppina Iannotta, pianoforte
27 Settembre ore 12:00
Aspettando The Telephone
Milena Miconi, attrice
Nicola Masotti, attore
Luca De Lorenzo, baritono
Tania Di Giorgio, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
Katya Benedetti, insegnante e coreografa
con la partecipazione straordinaria dei ballerini della scuola “Danzarte” di Rieti
28 Settembre ore 12:00
Rosy D’Altavilla
Carmen Di Marzo, voce e attrice
Alessandro Panatteri, pianoforte
29 Settembre ore 12:00
Renoir
Daniela Lauria, critico d’arte
Angelica Cirillo, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
29 Settembre ore 18:00
Inizio di un viaggio
Americo Marinelli, pianoforte
30 Settembre ore 12:00
Omaggio al Menotti Art Festival
Edoardo Riganti Fulginei
30 Settembre ore 17:00
1a Edizione Premio Internazionale Thomas Schippers
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620

Venerdì 27 settembre 2019 – ore 17.30
Palazzo Collicola – Appartamento Nobile
Michelangelo Pistoletto, uno degli artisti italiani più affermati e riconosciuti in ambito internazionale, tra i fondatori del movimento dell’Arte povera, venerdì 27 settembre alle ore 17,30 sarà ospite di Palazzo Collicola, in un dialogo sulla sua concezione dell’arte e delle relazioni umane insieme al critico d’arte Alberto Fiz, curatore della recente mostra Padre e Figlio. Ettore Pistoletto Olivero e Michelangelo Pistoletto, e a Marco Tonelli, direttore di Palazzo Collicola e della Galleria d’Arte Moderna “G. Carandente”.
Pistoletto, artista universale, che ha allargato il concetto di stile e di opere ben oltre il limite delle forme e dei materiali, non ha mai dimenticato le origini della sua formazione, quando presso il padre pittore imparava i rudimenti della pittura.
Rovesciando e ribaltando il rapporto tra padre e figlio, maestro e allievo, e facendo le proprie opere portatrici della paternità stessa dell’artista, Pistoletto si metterà allo specchio di fronte al pubblico, essendo lo specchio il simbolo stesso della sua idea di essere al presente, fissare l’attimo, includere l’ambiente, rapportarsi con gli altri e con se stessi.
A Palazzo Collicola storia antica e arte moderna convivono offrendo interessanti occasioni di scambi reciproci, come testimoniano le due mostre di Bruno Ceccobelli e Loris Cecchini presso l’Appartamento Nobile del Palazzo, visitabili fino al 27 ottobre, e il nuovo allestimento della Galleria d’Arte Moderna. Qui Pistoletto rifletterà con la sua presenza sul senso stesso di cosa significhi avere coscienza del passato, conservare la memoria e guardare costantemente al futuro.
A ulteriore testimonianza di ciò, sarà proiettato il film Autoritratto attraverso mio padre, con la regia di Chiara Battistini e realizzato nel 2019 dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Biella, Cittadellarte-Fondazione Pistoletto e Fondazione Zegna. Il video-documento della durata di 30’ vede la partecipazione di Michelangelo Pistoletto, Alberto Fiz e Anna Zegna.
Michelangelo Pistoletto
Michelangelo Pistoletto nasce a Biella nel 1933. La sua formazione artistica avviene all’interno dello studio del padre, pittore e restauratore, dove inizia a lavorare a 14 anni. In seguito frequenta la scuola grafica pubblicitaria diretta da Armando Testa. Nel 1955 inizia a esporre i risultati della ricerca sull’autoritratto che caratterizza la sua prima produzione pittorica nel corso della seconda metà degli anni Cinquanta. Nel 1962 realizza i Quadri specchianti che includono direttamente nell’opera la presenza dello spettatore e la dimensione reale del tempo, esposti per la prima volta nel marzo 1963. Nel 1964 espone i Plexiglass e tra il 1965 e il 1966 realizza gli Oggetti in meno considerati basilari per la nascita dell’Arte Povera, il movimento di cui è animatore e protagonista. Nel 1978 presenta due fondamentali direzioni della sua ricerca: Divisione e moltiplicazione dello specchio e L’arte assume la religione. Nel 1981 espone un primo gruppo della produzione scultorea in poliuretano rigido che realizzerà durante la prima metà degli anni Ottanta. Nel 1991 è Professore di scultura all’Accademia di Belle Arti di Vienna, incarico che manterrà fino al 2000. Nel 1998 viene inaugurata Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, situata in un’ex manifattura tessile. Nel 2003 è insignito del Leone d’Oro alla Carriera alla Biennale di Venezia. Nel 2004 annuncia la nascita del Terzo Paradiso, il cui simbolo è una riconfigurazione del segno matematico di infinito, concepita dall’artista nel 2003. Nel 2015 nel parco del Palazzo delle Nazioni di Ginevra, sede dell’Organizzazione delle Nazioni Unite, realizza un’opera, intitolata Rebirth, costituita da un grande simbolo del Terzo Paradiso formato da 193 pietre, una per ciascun paese membro dell’ONU. Michelangelo Pistoletto è presente nelle collezioni dei principali musei nazionali e internazionali. Ha partecipato a dodici edizioni della Biennale di Venezia e a quattro della Documenta di Kassel.
Visite guidate alla scoperta di Palazzo Collicola
A cura di: Sistema Museo

Mezz’ora dopo la chiusura, l’evento a cura di Sistema Museo, presenta un programma dedicato interamente al nuovo volto di Palazzo Collicola. Il programma dei venerdì dedicati a Palazzo Collicola e alla Galleria d’Arte Moderna di Spoleto “G. Carandente” si sviluppa nei mesi di agosto e settembre alle ore 19.30, con temi che illustrano al pubblico, cittadini e turisti, il nuovo allestimento della Galleria d’Arte Moderna a cura del Direttore Marco Tonelli, inaugurato lo scorso 29 giugno, del quale si potrà scoprire il nuovo concept per sale tematiche e le nuove acquisizioni.
Gli incontri dedicati alla scoperta del nuovo volto di Palazzo Collicola sono incentrati ciascuno su un diverso aspetto della collezione, grazie ai contributi di Professori universitari, artisti e storici dell’arte.
Gli incontri sono gratuiti
E’ consigliata la prenotazione
INFO: www.spoletocard.it – È consigliata la prenotazione entro le 13:00 del venerdì, telefonando allo 0743.46434 o inviando una mail a news.spoletomusei@sistemamuseo.it

+++ ANNULLATO +++
Da Venerdì 27 a Domenica 29 settembre 2019
BOOPER – BEER’N’ROLL FEST
Festival della birra artigianale
Piazza Pianciani, Corso Mazzini, Piazza della Libertà
La birra artigianale è la grande protagonista di un festival che si terrà a Spoleto – dal 27 al 29 settembre – nelle vie del centro storico della città. Una manifestazione, inserita nel cartellone di Spoleto d’Estate 2019, che unisce birra, street food, musica, gusto, tipicità e divertimento.
Booper – Beer’n’roll Fest – questo il titolo dell’iniziativa – è l’anteprima del Festival delle Birre Artigianali, un evento che fa da trampolino di lancio ad appuntamento che ogni anno a Spoleto celebrerà il mondo della produzione brassicola e promuoverà, insieme alle associazioni di categoria, un settore di successo e in forte crescita. Un progetto tra produzioni di qualità, sviluppo territoriale e promozione turistica, che attorno al rito della degustazione delle birre artigianali, vero fulcro della manifestazione, fa ruotare una serie di appuntamenti gastronomici e musicali, di entertainment e di aggregazione, per un viaggio nel tempo, cavalcando l’onda emotiva i ritmi, i colori e le atmosfere di uno stile – quello country, western e folk – che ha caratterizzato gli anni ’30, ’40 e ’50.
La manifestazione, organizzata dal Comune di Spoleto insieme all’Associazione culturale Stazione Musica, all’Associazione Even Sound e allo Studio grafico Wolly & Felix, si svolgerà nel centro storico di Spoleto, tra piazza Pianciani e piazza della Libertà, lungo un percorso in corso Mazzini tra i vari stand dei produttori e i chioschi dello street food.
Piazza della Libertà sarà il centro della scena musicale, dove si esibiranno i gruppi live.
Il programma prevede venerdì 27 settembre, dalle ore 17, i The Legendary Kid Combo, gruppo di musica folk-punk che negli anni ha spaziato mescolando sottogeneri diversi come country, psychobilly, rockabilly e balcan in uno stile riassunto dalla band stessa col termine cock-a-billy.
Sabato 28 settembre, sempre dalle ore 17, è la volta dei The Rock ‘n’ Roll Kamikazes, ensemble dal sound “nero”, che riprende il blues delle origini mischiato allo swing anni ’50 ed influenzato dal miglior soul e r’n’b degli anni 60 e 70.
Dopo ogni concerto previsti anche dj set.
Domenica 29 settembre il palco, dalle ore 17, sarà dedicato ad un dj set.
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
Incontro tra titani
Massimiliano Ferrara, flauto
Giuseppina Iannotta, pianoforte
27 Settembre ore 12:00
Aspettando The Telephone
Milena Miconi, attrice
Nicola Masotti, attore
Luca De Lorenzo, baritono
Tania Di Giorgio, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
Katya Benedetti, insegnante e coreografa
con la partecipazione straordinaria dei ballerini della scuola “Danzarte” di Rieti
28 Settembre ore 12:00
Rosy D’Altavilla
Carmen Di Marzo, voce e attrice
Alessandro Panatteri, pianoforte
29 Settembre ore 12:00
Renoir
Daniela Lauria, critico d’arte
Angelica Cirillo, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
29 Settembre ore 18:00
Inizio di un viaggio
Americo Marinelli, pianoforte
30 Settembre ore 12:00
Omaggio al Menotti Art Festival
Edoardo Riganti Fulginei
30 Settembre ore 17:00
1a Edizione Premio Internazionale Thomas Schippers
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620

+++ ANNULLATO +++
Da Venerdì 27 a Domenica 29 settembre 2019
BOOPER – BEER’N’ROLL FEST
Festival della birra artigianale
Piazza Pianciani, Corso Mazzini, Piazza della Libertà
La birra artigianale è la grande protagonista di un festival che si terrà a Spoleto – dal 27 al 29 settembre – nelle vie del centro storico della città. Una manifestazione, inserita nel cartellone di Spoleto d’Estate 2019, che unisce birra, street food, musica, gusto, tipicità e divertimento.
Booper – Beer’n’roll Fest – questo il titolo dell’iniziativa – è l’anteprima del Festival delle Birre Artigianali, un evento che fa da trampolino di lancio ad appuntamento che ogni anno a Spoleto celebrerà il mondo della produzione brassicola e promuoverà, insieme alle associazioni di categoria, un settore di successo e in forte crescita. Un progetto tra produzioni di qualità, sviluppo territoriale e promozione turistica, che attorno al rito della degustazione delle birre artigianali, vero fulcro della manifestazione, fa ruotare una serie di appuntamenti gastronomici e musicali, di entertainment e di aggregazione, per un viaggio nel tempo, cavalcando l’onda emotiva i ritmi, i colori e le atmosfere di uno stile – quello country, western e folk – che ha caratterizzato gli anni ’30, ’40 e ’50.
La manifestazione, organizzata dal Comune di Spoleto insieme all’Associazione culturale Stazione Musica, all’Associazione Even Sound e allo Studio grafico Wolly & Felix, si svolgerà nel centro storico di Spoleto, tra piazza Pianciani e piazza della Libertà, lungo un percorso in corso Mazzini tra i vari stand dei produttori e i chioschi dello street food.
Piazza della Libertà sarà il centro della scena musicale, dove si esibiranno i gruppi live.
Il programma prevede venerdì 27 settembre, dalle ore 17, i The Legendary Kid Combo, gruppo di musica folk-punk che negli anni ha spaziato mescolando sottogeneri diversi come country, psychobilly, rockabilly e balcan in uno stile riassunto dalla band stessa col termine cock-a-billy.
Sabato 28 settembre, sempre dalle ore 17, è la volta dei The Rock ‘n’ Roll Kamikazes, ensemble dal sound “nero”, che riprende il blues delle origini mischiato allo swing anni ’50 ed influenzato dal miglior soul e r’n’b degli anni 60 e 70.
Dopo ogni concerto previsti anche dj set.
Domenica 29 settembre il palco, dalle ore 17, sarà dedicato ad un dj set.
Domenica 29 Settembre avrà luogo l’edizione 2019 della ECOCAMMINATA SULLA FASCIA OLIVATA” ASSISI-SPOLETO
La manifestazione, viene organizzata da Panathlon International Club Clitunno.
L’evento, promosso a livello Nazionale, ha lo scopo di far conoscere un territorio ricco di bellezze naturali ed artistiche, patrimonio agricolo di rilevanza mondiale che mira ad ottenere il riconoscimento di PATRIMONIO dell’UMANITA’ da parte dell’UNESCO.
CANALI INFORMATIVI
Sito web : www.ecocamminatafasciaolivata.it / Facebook dell’evento: facebook.com/ecocamminatafasciaolivata.it
E-mail: info@ecocamminatafasciaolivata.it
Per eventuali informazioni telefoniche potrete rivolgervi ai seguenti recapiti telefonici: (SOLO messaggi WhatsApp): ALESSIA +393339237891 – TERESA +393290537184
PARTENZA PERCORSI
Partenza dal parco CHICO MENDES, villaggio ospitalità da sabato 28 pomeriggio a domenica 29 fino alla fine della manifestazione, situato nel centro storico di Spoleto, per entrambi i percorsi.
Il Percorso WALK FAMILY di KM10 partirà alle ore 9.30 percorso ad anello: Spoleto centro storico, chiesa di San Pietro, percorso dei condotti medievali, fortilizio dei molini, Ponte delle torri, Ponzianina, Basilica di San Salvatore (sito Unesco) tratto della Spoleto-Norcia.
Ritorno in centro città.
Il Percorso da 30 km partirà alle ore 7.30. Si tratta di un percorso ad anello: Spoleto centro storico, chiesa di San Pietro, percorso dei condotti medievali, Borgiano, tratto della Spoleto-Norcia, Colle Marozzo, Eggi, sentiero degli ulivi, Santa Maria Reggiana, Cortaccione, Madonna di Lugo, Spoleto-tre archi, arrivo al Centro storico di Spoleto.
Arrivi: Percorso 10 km: arrivo previsto dalle ore 10:30 alle ore 12:00 – Percorso 30 km: arrivo previsto dalle ore 13:00 alle ore 16:00.
Tempo massimo previsto entro le ore 16:00. Per gli arrivi successivi non saranno più garantiti i ristori e l’assistenza dell’organizzazione lungo il percorso.
DIRITTO DI PARTECIPAZIONE
La manifestazione è aperta a tutti, uomini e donne che abbiano compiuto il 18° anno di età . I minorenni possono partecipare solo se accompagnati da un adulto e sotto la responsabilità dello stesso. Qualora non siate allenati si consiglia il percorso corto.
ISCRIZIONI
LE ISCRIZIONI SONO GIA’ APERTE E LO SARANNO FINO A MERCOLEDì 25 SETTEMBRE 2019 (o al raggiungimento del numero di 1000 iscritti)
Il contributo per l’iscrizione è di € 15,00 per entrambi i percorsi.
Per i ragazzi/e che non hanno compiuto i 16 anni e per i partecipanti al percorso di 10 km entro la data dell’evento il contributo per l’iscrizione è di € 10,00 (comprensivo di Polizza Assicurativa, pacco di partecipazione, ristori, buffet conclusivo). Non si accetteranno iscrizioni il giorno della manifestazione.
Modalità d’iscrizione:
1) Le iscrizioni on line potranno essere effettuate tramite il sito: www.ecocamminatafasciaolivata.it, il versamento potrà essere effettuato mediante bonifico bancario a favore di: PANATHLON INTENATIONAL CLUB CLITUNNO Iban IT 34 L 08871 38720 013000111230, sul bonifico va indicato chiaramente: Cognome e Nome del partecipante.
2) Le iscrizioni in contanti potranno essere effettuate, negli orari di apertura, presso:
– Enoteca Rosso di Se.Ra, Via XXV Aprile 40 – Spoleto – Tel. 074347552 / Cell. 336 531621
– Edicola di Baiocco Daniela, sita in Trevi, Loc. Borgo Trevi, Via S. Egidio n. 60
– TOP RUNNERS Via monte Acuto, 7 Foligno
L’iscrizione sarà perfezionata solo al momento della sottoscrizione della liberatoria contenente la dichiarazione di assunzione del rischio ed esonero di responsabilità, diritto di immagine e tutela privacy che avverrà al momento del ritiro del pacco di partecipazione.
CONDIZIONI METEO
In caso di fenomeni meteo importanti (a titolo esemplificativo: nebbia, forti temporali) l’organizzazione si riserva di effettuare, anche all’ultimo minuto o durante lo svolgimento della camminata, variazioni di percorso in modo da eliminare potenziali pericoli o condizioni di forte disagio per i partecipanti. Le eventuali variazioni saranno comunicate ai partecipanti e segnalate dagli addetti. L’organizzazione si riserva, inoltre, di sospendere o annullare la camminata nel caso in cui le condizioni meteorologiche mettessero a rischio l’incolumità dei partecipanti, dei volontari o dei soccorritori, senza alcun diritto al rimborso della quota d’iscrizione.
NORME GENERALI
Il PASS DI PARTECIPAZIONE, da portare sempre con sé, darà diritto di usufruire dei punti di ristoro durante la camminata e del buffet conclusivo all’arrivo, presso il parco CHICO MENDES.
I vari aspetti assicurativi della manifestazione denominata ECOCAMMINATA sulla Fascia Olivata ASSISI-SPOLETO, anno 2019, sono coperti dalla UNIPOL SAI Assicurazioni. I partecipanti dovranno tenere un comportamento rispettoso dell’ambiente, evitando in particolare di disperdere rifiuti. I partecipanti dovranno essere, altresì, consapevoli di camminare su sentieri e strade aperte al pubblico, quindi con possibili incroci con mezzi a motore e, pertanto, si ricorda di rispettare la normativa stradale. Chiunque sarà sorpreso ad abbandonare rifiuti lungo il percorso sarà squalificato dalla manifestazione, gli verrà ritirato il cartellino per accedere ai vari ristori della ECOCAMMINATA e incorrerà nelle eventuali sanzioni previste dai regolamenti comunali. Per ridurre l’impatto ambientale, ai punti di ristoro ci saranno appositi raccoglitori per bicchieri e bottigliette di plastica, e carta.
A SPASSO CON FIDO
A cura della “Full dog” centro cinofilo.
Chi è interessato a prendere parte all’ECOCAMMINATA con il proprio cane oltre ad osservare il regolamento generale della manifestazione, dovrà attenersi alle seguenti disposizioni:
Gli animali dovranno essere tenuti costantemente al guinzaglio che dovrà essere lungo da 100 a 150 cm.
Non essendo previsti lungo il percorso rifornimenti per gli animali, i proprietari dovranno provvedere in proprio con cibo ed acqua;
Munirsi dell’occorrente (sacchetto/paletta) per raccogliere le deiezioni dell’animale. Oltre ad essere un obbligo di legge è un fatto di civiltà sensibilità ed educazione.
Si consiglia il percorso di 10 km.
per info sul percorso a spasso con Fido: Rolando +393881964667
RITIRO PACCO PARTECIPAZIONE
Il pacco gara per tutti i partecipanti potrà essere ritirato da Sabato 28 Settembre presso il villaggio ospitalità allestito presso il parco CHICO MENDES di Spoleto, dalle ore 16:00 alle ore 20:00 e Domenica 29 Settembre al punto di partenza presso il villaggio ospitalità 30 minuti prima dell’inizio della camminata.
SERVIZI ASSISTENZA
Il percorso sarà controllato dal CAI di Spoleto, dalla Polizia Locale di Spoleto, controlleranno i passaggi nei centri abitati e gli attraversamenti di strade provinciali e statali. Il servizio assistenza sanitario sarà coordinato e curato dalla Croce Rossa Italiana.
RISTORI
Si consiglia uno zainetto al seguito con cibo e acqua. Saranno comunque presenti sul tracciato i seguenti ristori:
Percorso da 10 Km (WALK FAMILY) Tratto percorso Spoleto-Norcia (cibo e bevande); Ristoro all’arrivo al parco Chico Mendes.
Percorso da 30 km: Borgiano (cibo, bevande); Azienda Agricola la Tenuta Le Casselle; Locanda delle due querce Santa Maria Reggiana (cibo e bevande); Ristoro all’arrivo al parco Chico Mendes (cibo e bevande).
PRENOTAZIONI ALBERGHIERE
Tutte le ricettività alberghiere ed extralberghiere della zona sono presenti sul sito della CON SPOLETO: www.conspoleto.com TEL. 0743220773

dav
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
Incontro tra titani
Massimiliano Ferrara, flauto
Giuseppina Iannotta, pianoforte
27 Settembre ore 12:00
Aspettando The Telephone
Milena Miconi, attrice
Nicola Masotti, attore
Luca De Lorenzo, baritono
Tania Di Giorgio, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
Katya Benedetti, insegnante e coreografa
con la partecipazione straordinaria dei ballerini della scuola “Danzarte” di Rieti
28 Settembre ore 12:00
Rosy D’Altavilla
Carmen Di Marzo, voce e attrice
Alessandro Panatteri, pianoforte
29 Settembre ore 12:00
Renoir
Daniela Lauria, critico d’arte
Angelica Cirillo, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
29 Settembre ore 18:00
Inizio di un viaggio
Americo Marinelli, pianoforte
30 Settembre ore 12:00
Omaggio al Menotti Art Festival
Edoardo Riganti Fulginei
30 Settembre ore 17:00
1a Edizione Premio Internazionale Thomas Schippers
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620

Acquistando la Spoleto Card si può partecipare alle visite guidate tematiche al patrimonio culturale della città di Spoleto con una tariffa agevolata di € 3,00 a persona.
Coloro che non hanno la Spoleto Card potranno comunque partecipare alle visite guidate tematiche al costo di € 4 a persona (oltre il biglietto del museo, dove è previsto).
La Spoleto Card è il biglietto integrato che permette di visitare 5 musei e 1 chiesa.
La Spoleto Card si acquista presso i musei cittadini e gli alberghi convenzionati.
Red Card: € 9,50
Green Card: € 8,00 (dai 15 ai 25 anni, oltre 65 anni, gruppi di almeno 15 persone)
A cura di: Sistema Museo, in collaborazione con il Comune di Spoleto.
Per informazioni: www.spoletocard.it
Casa Menotti (Piazza Duomo)
www.casamenotti.it
Incontro tra titani
Massimiliano Ferrara, flauto
Giuseppina Iannotta, pianoforte
27 Settembre ore 12:00
Aspettando The Telephone
Milena Miconi, attrice
Nicola Masotti, attore
Luca De Lorenzo, baritono
Tania Di Giorgio, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
Katya Benedetti, insegnante e coreografa
con la partecipazione straordinaria dei ballerini della scuola “Danzarte” di Rieti
28 Settembre ore 12:00
Rosy D’Altavilla
Carmen Di Marzo, voce e attrice
Alessandro Panatteri, pianoforte
29 Settembre ore 12:00
Renoir
Daniela Lauria, critico d’arte
Angelica Cirillo, soprano
Luigi Mastracci, pianoforte
29 Settembre ore 18:00
Inizio di un viaggio
Americo Marinelli, pianoforte
30 Settembre ore 12:00
Omaggio al Menotti Art Festival
Edoardo Riganti Fulginei
30 Settembre ore 17:00
1a Edizione Premio Internazionale Thomas Schippers
Ingresso libero con prenotazione obbligatoria: 0743 46620
Convegno
Mercoledì 2 ottobre 2019 al Complesso di San Nicolò
L’Accademia Nazionale dell’Olivo e dell’Olio organizza, mercoledì 2 ottobre 2019 al Complesso Monumentale di San Nicolò, il Convegno Nazionale dal titolo Filiera Olio di oliva e PAC 2021-2017: Cosa cambia? Cosa proporre?.
L’iniziativa, realizzata con la collaborazione del Dipartimento di Scienze Agrarie Alimentari e Ambientali dell’Università degli Studi di Perugia e del Comune di Spoleto, riunisce a Spoleto importanti esponenti del mondo accademico, le principali Associazioni Nazionali del mondo delle imprese olivicole e i rappresentanti del Ministero delle Politiche Agricole Alimentari e Forestali. L’obiettivo è quello di discutere il nuovo assetto della Politica Europea per il sostegno dell’olivicoltura nei prossimi anni.
I lavori si terranno nella splendida cornice del Complesso Monumentale di San Nicolò e saranno coordinati dal Presidente della Società Italiana degli economisti agrari Prof Francesco Marangon, dell’Università degli Studi di Udine. Il Convegno è realizzato grazie al contributo della Fondazione della Cassa di Risparmio di Spoleto.
Programma Convegno scientifico
Ore 09:00 – Registrazione
Ore 9:45 – Saluti delle autorità
Umberto de Augustinis – Sindaco del Comune di Spoleto
Sergio Zinni – Presidente Fondazione Cassa di Risparmio di Spoleto
Riccardo Gucci – Presidente Accademia Nazionale dell’Olivo e dell’Olio
Introduce e coordina i lavori
Francesco Marangon (Università degli Studi di Udine)
Presidente Società Italiana di Economia Agraria (SIDEA)
I pagamenti diretti per l’olivicoltura nella PAC 2021-2027
Angelo Frascarelli (Università degli Studi di Perugia)
Le opportunità per il settore dell’olio di oliva nella nuova PAC
Bernardo Corrado De Gennaro (Università degli Studi di Bari Aldo Moro)
Il paesaggio olivicolo tra mercato e sostegno pubblico
Biancamaria Torquati (Università degli Studi di Perugia)
I servizi ambientali e le politiche per lo sviluppo rurale
Antonio Boggia – Lucia Rocchi (Università degli Studi di Perugia)
Ore 12:20 – Interventi programmati e dibattito
Pietro Sandali – Direttore Generale UNAPROL
Gennaro Sicolo – Presidente Italia Olivicola
Conclusioni
Giuseppe Blasi – Capo Dipartimento delle Politiche europee e internazionali e dello sviluppo
rurale – MIPAAFT

La presentazione del libro all’Istituto “G. Spagna” mercoledì 2 ottobre alle ore 11.30
Dopo il successo del primo incontro con il poeta e scrittore per bambini Bruno Tognolini, tornano la prossima settimana gli appuntamenti del progetto “Leggere fra me e te per un ‘noi‘ che va oltre i campanili”.
Mercoledì 2 ottobre alle ore 11.30, presso l’Istituto Tecnico Economico e Tecnologico “Giovanni Spagna”, è in programma la presentazione del libro Nato per l’acqua di Federico Morlacchi, campione di nuoto di paralimpico che racconterà agli studenti la sua esperienza di atleta e della sua vita.
L’iniziativa è stata organizzata dalla Biblioteca comunale “G. Carducci”, insieme alla dirigente scolastica dell’Istituto Istruzione Secondaria Tecnico Professionale Raffaella Giovannetti e al Prof. Mauro Scarabottini, referente per l’Istituto dell’indirizzo formativo sportivo.
All’incontro sarà presente anche l’Associazione Peter Pan Onlus.
Il progetto “Leggere fra me e te per un ‘noi‘ che va oltre i campanili” è un progetto di rete tra i Comuni di Bastia Umbra, Corciano, Gualdo Tadino, Gubbio, Spoleto e Todi, finanziato dal Centro per il Libro e la Lettura (CEPELL) nell’ambito del Bando “Città che legge 2018” in quanto risultato tra le migliori cinque proposte presentate dai Comuni italiani in possesso della qualifica di “Città che legge” nella sezione riservata a quelli con popolazione compresa tra i 15.001 e i 50.000 abitanti.
Libro “Nato per l’acqua”
“Acqua. Solo l’acqua davanti agli occhi. Le scie dei riflessi, i piccoli flutti scintillanti in superficie. Il rombo sordo della piscina. I cuori che pulsano all’impazzata prima di arrestarsi, tutti insieme, allo start. Acqua. Solo acqua davanti a sé. 200 metri in due minuti. Tutto in quei due minuti. O niente”.
Rio 2016: con un oro e tre argenti olimpici, Federico Morlacchi raggiunge la vetta del nuoto paralimpico mondiale. Dopo aver conquistato i Mondiali di Montreal nel 2013, dove realizza anche il record del mondo nei 100 Delfino, abbattendo il muro del minuto con il tempo di 59”63, il giovane nuotatore fa incetta di ori agli Europei di Eindhoven nel 2014 e a quelli di Funchal nel 2016. A soli ventitré anni, si può considerare a pieno titolo uno dei più grandi nuotatori italiani. La sua, tuttavia, non è solo una storia di successo e di gloria. Federico nasce con un’ipoplasia congenita alla gamba sinistra, cui aggiunge nei primissimi mesi di vita altri gravi problemi di salute. Superata una miriade di difficoltà, trascorre serenamente la sua infanzia, finché non scopre, quasi per caso, la grande passione della sua vita: il nuoto. Malgrado un talento eccezionale e un’attitudine straordinaria alla competizione, deve affrontare molti ostacoli insidiosi lungo il suo cammino, deve confrontarsi con avversari straordinari e, soprattutto, con i suoi stessi limiti e le sue paure, fino a conquistare i traguardi più ambiziosi. Il libro non si limita a celebrare un campione: narra la vicenda di un bambino che non si lascia abbattere dalla sventura e che, al contrario, utilizza il suo handicap come un trampolino verso la sfida più grande, quella di diventare un uomo. “Federico è giovane, sì, ma ha tanto da raccontare in termini sportivi e non e sfogliando le pagine di Nato per l’acqua qualcuno imparerà qualcosa in più, imparerà, soprattutto, che lo sport può rappresentare uno straordinario strumento per riappropriarci delle nostre vite”.
trekking urbani ed attività per famiglie.
dal 7 aprile al 4 ottobre 2019
Il riuso consapevole dell’antico in età longobarda.
18 dicembre 2018 I 6 ottobre 2019
Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto e Tempietto sul Clitunno – Campello sul Clitunno
L’intelligenza nelle mani. Produzione artigianale e tecniche di lavorazione in età longobarda.
24 gennaio I 21 luglio 2019
Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
In occasione delle mostre Il riuso consapevole dell’antico in età longobarda e L’intelligenza nelle mani. Produzione artigianale e tecniche di lavorazione in età Longobarda inserite nel progetto Longobardi in vetrina a cura dell’Associazione Italia Langobardorum e con il contributo del Mibac, del Comune di Spoleto e del Comune di Campello sul Clitunno, Sistema Museo propone un programma di attività gratuite, visite guidate tematiche, trekking urbani ed attività per famiglie, finalizzato a diffondere la conoscenza della cultura longobarda.
A partire da domenica 7 aprile e fino a venerdì 4 ottobre 2019 sono in calendario undici appuntamenti che consentono di approfondire molteplici aspetti, dalle tecniche di lavorazione dei metalli, agli usi e costumi, fino al riuso consapevole di materiale antico, questo grazie ai preziosi manufatti eccezionalmente esposti presso le sale
del Museo Nazionale del Ducato di Spoleto.
Calendario
domenica 7 aprile, 15:30 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Visita guidata_L’intelligenza nelle mani. La metallurgia in epoca longobarda.
lunedì 22 aprile, 11:00 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Trekking in città_Sulle tracce dei Longobardi. Il riuso consapevole nei monumenti di epoca longobarda.
giovedì 25 aprile, 11:00 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Trekking in città_Sulle tracce dei Longobardi. Il riuso consapevole nei monumenti di epoca longobarda.
domenica 28 aprile, 11:00 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Trekking in città_Sulle tracce dei Longobardi. Il riuso consapevole nei monumenti di epoca longobarda.
domenica 5 maggio, 16:00 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Attività per famiglie_S(balzo) nel tempo. Laboratorio sulla lavorazione dei metalli.
domenica 26 maggio, 16:00 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Attività per famiglie_Diamo rilievo all’arte dei Longobardi. Laboratorio di scultura.
domenica 2 giugno, 15:30 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Visita guidata_Armi, lunghe barbe e preziosi gioielli . . i Longobardi! Usi e costumi in epoca longobarda.
domenica 9 giugno, 16:00 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Attività per famiglie_Alla tavola del Re Rotari. Il cibo e le abitudini alimentari dei Longobardi.
domenica 7 luglio, 12:00 – Tempietto sul Clitunno – Campello sul Clitunno
Visita guidata_Il Tempietto sul Clitunno… un piccolo tesoro longobardo!
domenica 1 settembre, 15:30 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Visita guidata_Armi, lunghe barbe e preziosi gioielli . . i Longobardi! Usi e costumi in epoca longobarda.
venerdì 4 ottobre, 15:30 – Rocca Albornoz – Museo Nazionale del Ducato di Spoleto
Visita guidata_I Longobardi e il riuso consapevole.
Gli appuntamenti sono gratuiti, previo l’acquisto del biglietto d’ingresso al museo, nel rispetto delle norme vigenti.
Punto d’incontro è presso la biglietteria della Rocca Albornoz di Spoleto e presso il Tempietto sul Clitunno (domenica 7 luglio).
E’ sempre consigliata la prenotazione, nel rispetto del numero massimo dei partecipanti.
Per informazioni e prenotazioni: Sistema Museo I 0743.224952 I museoducatospoleto@sistemamuseo.it
Visite guidate alla scoperta di Palazzo Collicola
A cura di: Sistema Museo

Mezz’ora dopo la chiusura, l’evento a cura di Sistema Museo, presenta un programma dedicato interamente al nuovo volto di Palazzo Collicola. Il programma dei venerdì dedicati a Palazzo Collicola e alla Galleria d’Arte Moderna di Spoleto “G. Carandente” illustrerà al pubblico, cittadini e turisti, il nuovo allestimento della Galleria d’Arte Moderna a cura del Direttore Marco Tonelli, inaugurato lo scorso 29 giugno, del quale si potrà scoprire il nuovo concept per sale tematiche e le nuove acquisizioni.
Gli incontri dedicati alla scoperta del nuovo volto di Palazzo Collicola sono incentrati ciascuno su un diverso aspetto della collezione, grazie ai contributi di Professori universitari, artisti e storici dell’arte.
Quota di partecipazione:
Visita guidata intero: € 7,00
Visita guidata ridotto: € 5,00 per fidelizzati e possessori Spoleto
Aperitivo € 5,00
INFO: www.spoletocard.it – È consigliata la prenotazione entro le 13:00 del venerdì, telefonando allo 0743.46434 o inviando una mail a news.spoletomusei@sistemamuseo.it

COMPAGNIA NACERA BELAZA
SPETTACOLO “LE CRI” (L’Urlo) e CONFERENZA
Danza in Situ – l’Arte per un Patrimonio in Movimento
Venerdi 4 e Sabato 5 Ottobre 2019
Rocca Albornoziana
Dopo il Panthéon di Parigi, nell’ambito della rassegna “Monuments en Mouvements”, venerdì 4 e sabato 5 ottobre 2019 la coreografa Nacera Belaza arriva alla Rocca Albornoziana di Spoleto in uno dei siti più emblematici della città umbra con uno spettacolo ed una conferenza. L’evento è in collaborazione con Ambasciata Francese – Institut français a Roma e Francia in Scena, Teatro Stabile dell’Umbria, Museo Nazionale del Ducato-Rocca Albornoziana di Spoleto e inserito nella programmazione degli eventi del Comune di Spoleto.
Venerdì 4 ottobre 2019 alle ore 19 a Spoleto, Rocca Albornoz, Salone Antonini, va in scena LE CRI (L’Urlo), lavoro coreografico creato nell’ambito delle Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis 2008 Prix de la Révélation chorégraphique de l’année 2008. “Le Cri” è stato presentato nell’ambito del festival Monuments en Mouvements, rassegna dei Monuments Nationaux francesi.
Coreografia: Nacera Belaza / Interpretazione : Dalila Belaza, Nacera Belaza / Creazione video e colonna sonora : Nacera Belaza (Montaggio musicale : Vari autori tra cui Maria Callas, Amy Winehouse …) / Suono e Luci : Christophe Renaud / Montaggio video: Corinne Dardé / Produzione : Compagnie Nacera Belaza
Durata: 45 minuti.
A seguire aperitivo.
“L’Urlo (il Grido) è quando l’ancora non cede. È un’idea semplice, vitale e senza fine”, Nacera Belaza.
Sabato 5 Ottobre: dalle ore 10 alle 11.30
Incontro-Conferenza con Nacera Belaza: l’Arte per la valorizzazione del Patrimonio, per un Patrimonio in Movimento.
La Danza nei Monumenti, la Danza e l’Architettura, la Danza e la Storia, la Danza e la Terra. L’importanza dell’Arte per la valorizzazione del Patrimonio, per un Patrimonio in Movimento.
Collaboratrice dei “Monuments Nationaux Français” (Monumenti Nazionali Francesi), la coreografa presenterà il suo lavoro di danza in Situ nei siti patrimoniali più emblematici anche al livello internazionale. Inoltre, Nacera Belaza ha vissuto un terremoto ad Algeri. Fortunatamente senza nessuna conseguenza, ma quel giorno, in cui “si trovava li” quasi per caso, ha dato una svolta radicale alla sua danza e alla sua vita.
Prêt de studio : Centre national de la danse – Pantin, EMA (Ecoles Municipales Artistiques de Vitry-sur-Seine), Cité internationale des arts. Avec le soutien de : DRAC Ile-de-France, Région Ile-de-France, Conseil général de la Seine-Saint-Denis, Association Beaumarchais et de Culturesfrance / Ministère des affaires étrangères, Onda (diffusion).
La Compagnia Nacera Belaza è una delle compagnie più innovative nel panorama internazionale della danza contemporanea. Danza che certe volte è una “non danza”, fatta di studi sul corpo e sul movimento che superano il concetto di coreografia, È il caso sicuramente di “Le Cri”, creazione del 2008 presentata dalla francese Compagnia Nacera Belaza e già vista in mezzo mondo. La coreografa, insieme alla sorella, parte dalle proprie origini islamiche (geograficamente algerine) e ci propone uno spettacolo essenziale e concettuale.
La danza (il movimento!) diventa immagine di libertà e di evasione. Due movimenti circolari, intensi e ripetitivi. Anzi ossessivi. Che ricominciano di volta in volta, sia quando le due danzatrici arrivano fin davanti alla platea, sia quando in un video (e sono addirittura cinque donne), grazie a un effetto digitale, vanno sempre più veloce, sempre più veloce fino a diventare figure informi. Movimenti circolari che si ripetono, così uguali eppure dalle sfaccettature così diverse,
sulla musica, tra gli altri, di Maria Callas e Amy Winehouse, sacro e profano.
Una ricerca rigorosa e affascinante. Il risultato è un percorso coerente che parte dal buio della sala e del corpo, fino ad arrivare all’estasi cinetica, alla deflagrazione. Girotondo come fuga, gesto di libertà. Girotondo come antico rito religioso proiettato nel terzo millennio. Provocazione anche, forse.
Nata in Algeria, Nacera Belaza ha vissuto in Francia dall’età di cinque anni. Dopo aver conseguito gli studi in lettere moderne presso l’università di Reims, nel 1989 ha creato una propria compagnia di danza. Nel Gennaio del 2015 è stata nominata “Chevalier des Arts et des Lettres” (cavaliere dell’ordine delle Arti e della Letteratura) dal ministero della cultura francese. Entra a far parte del mondo della danza come interprete autodidatta, e sviluppa un tipo di coreografia che dà origine, in un progresso interiore, a una vera consapevolezza del corpo, di spazio e di vuoto dentro sé stessa. La ripetizione del gesto, la sua infinita lentezza, il dilatarsi del tempo. La Compagnia Nacera Belaza
presenta regolarmente i propri lavori in Europa, Africa, Asia e Nord America. Attualmente, grazie alle attività della sua compagnia in Francia, ha fondato una cooperativa artistica in Algeria. La coreografa franco-algerina, di cultura musulmana, cerca da sempre con la sua compagnia nuovi modi per conciliare la fede con l’arte del movimento, scavando pazientemente il proprio cammino nell’universo della danza contemporanea. Un processo iniziato oltre 15 anni fa con A ciascuno la sua chimera fino a giungere, in piena maturità, a quest’ultimo lavoro nato nel 2008 e presentato con successo nel 2009 a Gerusalemme, Zurigo, Berlino, Il Cairo, al festival di Avignone e in programma al Danspace Project di New York.
La compagnia è sostenuta dal Dipartimento regionale per gli affari culturali dell’Ile-de-France – Ministero della Cultura e della Comunicazione nell’ambito del programma delle Compagnie e gruppi nazionali e internazionali (CERNI) e la regione Ile-de-France di cui sotto permanenza artistica e culturale. È supportato da ONDA e ARCADI per la sua trasmissione sul territorio francese e dall’Istituto francese per la sua diffusione all’estero.
Nacera Belaza nelle sue creazioni non smette mai di mettere in questione “il gesto della danza”, e di nutrire il suo lavoro attraverso il contributo sostanziale della sua duplice appartenenza culturale, quella francese e quella algerina.
“Cerco il movimento stesso, un movimento incontrollato e non vincolato, un movimento libero e aperto. Per avere un corpo neutrale e disponibile, per ascoltare lo spazio attorno ad esso. Per sentire lo spazio, prenderlo in consegna e investirlo”.
Nello spettacolo minimalista ed espressivo di Nacera Belaza convivono magicamente l’ascesi e il piacere, lo spiritualismo e una discreta forma di sensualità, lungo il dipanarsi di un grido interiore di libertà.
A prima vista, l’incontro della danza con un luogo storico può sembrare inaspettato. Come accogliere del movimento, arte viva ed effimera in un monumento storico che ha a vedere con lo spazio sacro e immutabile? Eppure, l’architettura e la danza hanno una natura comune, quella di modellare lo spazio e regolare i flussi. Entrambi occupano un posto, schierato o ritirato nello spazio e ci danno a vedere una temporalità propria attraverso le nozioni di traccia, memoria e di trasmissione.

SPOLETO JAZZ SEASON
A cura della Associazione Visioninmusica
Venerdì 4 ottobre
Teatro Caio Melisso
NICK THE NIGHTFLY – BE YOURSELF
Nick The Nightfly voce; Amedeo Adriano, batteria; Claudio Colasazza, pianoforte; Francesco Puglisi, basso; Jerry Popolo, sassofono
Venerdì 18 ottobre
Teatro Caio Melisso
DOCK IN ABSOLUTE – UNLIKELY
Jean-Philippe Koch, pianoforte; David Kintziker, basso; Michel Mootz, batteria
Venerdì 15 novembre
Teatro Nuovo “G. C. Menotti”
FABRIZIO BOSSO & JAVIER GIROTTO LATIN MOOD – VAMOS
Fabrizio Bosso, tromba e flicorno; Javier Girotto, sassofono e percussioni; Natalio Mongalavite, pianoforte; Luca Bulgarelli, basso; Lorenzo Tucci, batteria; Bruno Marcozzi, percussioni
Una rassegna di musica jazz che in tre appuntamenti presenterà al pubblico grandi artisti che hanno segnato la storia del genere insieme a talenti tra i più vitali e originali della produzione contemporanea.
Fabrizio Bosso & Javier Girotto, Nick The Nightfly e i Dock In Absolute saranno i protagonisti – dal 4 ottobre al 15 novembre nella splendida cornice del Teatro Nuovo Gian Carlo Menotti e del Teatro Caio Melisso-Spazio Carla Fendi – di Spoleto Jazz Season, contenitore musicale inserito nella programmazione di “Spoleto d’Estate…e non solo”.
Una proposta nata da Visioninmusica, associazione che dal 2004, anno della sua nascita, sotto la direzione artistica di Silvia Alunni, si è imposta nel panorama musicale del centro Italia per dinamismo, innovazione e qualità delle proposte musicali.
Ad animare l’appuntamento di venerdì 18 ottobre (ore 21), i Dock In Absolute, uno straordinario trio belga-lussemburghese composto da Jean-Philippe Koch al piano, David Kintziger al basso e Michel Mootz alle percussioni. Tre giovani musicisti che per l’amore condiviso del jazz, nel 2012 hanno combinato i rispettivi stili, come il jazz progressive, la classica e il rock, suonando composizioni scritte dal pianista e creando un’identità del tutto personale: la prova che il Jazz ha una miriade di storie da raccontare. Al Teatro Caio Melisso presenteranno Unlikely, il loro secondo album prodotto da CamJazz.
Gran finale venerdì 15 novembre (ore 21) con una formazione capeggiata da due mostri sacri del panorama jazzistico contemporaneo, Fabrizio Bosso & Javier Girotto che al Teatro Nuovo Gian Carlo Menotti si esibiranno in formazione Latin mood. Un sestetto che rappresenta una sintesi sonora completa capace di mescolare abilmente linguaggi sonori differenti. Il frutto di questa collaborazione è una musica coinvolgente da cui si viene presto contagiati e di cui è facile innamorarsi.
Brani originali firmati da Javier Girotto, Natalio Mangalavite e Fabrizio Bosso. Al basso elettrico ci sarà Luca Bulgarelli; completano l’organico la batteria di Lorenzo Tucci e le percussioni di Bruno Marcozzi.
BIGLIETTI CONCERTI DEL 4 E 18 OTTOBRE:
INTERO: platea, palco platea e I e II ord. centr. € 20,00 – palco platea e I e II ord. lat. € 18,00 – loggione € 12,00
RIDOTTO*: platea, palco platea e I e II ord. centr. € 17,00 – palco platea e I e II ord. lat. € 15,00 – loggione € 10,00
BIGLIETTI CONCERTO DEL 15 NOVEMBRE:
INTERO: platea, palco platea e I, II, III ord. centr. € 25,00 – palco platea e I, II, III ord. lat. € 22,00 – loggione € 15,00
RIDOTTO*: platea, palco platea e I, II, III ord. centr. € 21,00 – palco platea e I, II, III ord. lat. € 18,00 – loggione € 12,00
*ridotti per Soci Visioninmusica 2019, under 21 e over 65.
I biglietti per i singoli spettacoli saranno in vendita dall’11 settembre 2019.
Rivendita Vivaticket a Spoleto: Caffè dello Sport – viale Trento e Trieste, 76/78 – tel. 0743 47796
Biglietti disponibili presso tutto il circuito: www.vivaticket.it
Spoleto Jazz Season 2019 è sostenuta da: MIBAC, Regione Umbria e Comune di Spoleto
Supporter 2019: Fucine Umbre, Banca Popolare di Spoleto
Supporter Tecnici 2019: Studio Foscoli Consulenza, STAS
Media partner 2019: Tutt’Oggi, Umbria 24, Vivo Umbria, Umbria Eventi
Partner 2019: Jazz Italian Platform, Europe Jazz Network
ORGANIZZAZIONE E INFO:
Associazione Visioninmusica
tel. +39 0744 432714
cell. +39 333 2020747
@: info@visioninmusica.com
www.visioninmusica.com
UFFICIO STAMPA:
Elisabetta Castiglioni
tel. +39 06 3225044
cell. +39 328 4112014
@: info@elisabettacastiglioni.it
www.elisabettacastiglioni.it

PRIMA GIORNATA DELLA LEGALITÀ
Sarà presente l’On. Carlo Sibilia, Sottosegretario di Stato all’Interno
Doppio appuntamento sabato 5 ottobre a Spoleto, per celebrare la Prima Giornata della legalità.
Dalle ore 10, nell’Aula Magna della Istituto per Sovrintendenti della Polizia di Stato, si terrà una conferenza rivolta ai docenti e alunni degli Istituti Superiori di Spoleto su La legalità dai banchi di scuola al mondo del web.
Dalle ore 15.30 allo Stadio Comunale, in via Martiri della Resistenza, si terrà un triangolare di calcio, dal titolo Diamo un calcio all’illegalità, in cui si sfideranno le Nazionali di Magistrati, Prefetti e Insigniti dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana (ANCRI).
I due eventi di Spoleto – che vedono insieme Prefetti, Magistrati e Insigniti dell’Ordine al Merito della Repubblica per affrontare insieme il tema del bullismo e della legalità – rappresentano una tappa importante del progetto “Viaggio tra i valori e i simboli della Repubblica” che l’Associazione dei decorati delle cinque classi dell’OMRI, sta portando avanti da tempo per promuovere, a tutti i livelli e in ogni forma, i principi e i valori della Costituzione repubblicana, specialmente quelli incarnati nei simboli nazionali di cui il sodalizio divulga la conoscenza storica, la portata ideale, la tutela del decoro.
Per l’evento della mattina, dopo i saluti del Direttore dell’Istituto per Sovrintendenti della Polizia di Stato di Spoleto, Maria Teresa Panone nella veste di padrone di casa, sono previsti quelli del Sindaco Umberto De Augustinis, del presidente nazionale dell’ANCRI Tommaso Bove, del colonnello Giovanni Fabi, comandante provinciale dei Carabinieri di Perugia e del Vicario del Questore di Perugia Angelo Serrajotto. Prenderà poi la parola il prefetto di Perugia Claudio Sgaraglia.
A seguire, interverranno il magistrato Pietro Calabro, fondatore e presidente della Nazionale italiana Magistrati; Il Commissario Marco Valerio Cervellini, della Polizia Postale e delle Comunicazioni responsabile campagne di comunicazione sui rischi e pericoli della rete per i minori; Alberto Nobili Procuratore aggiunto presso il Tribunale di Milano La conferenza si concluderà con l’intervento del Sottosegretario di Stato al Ministero dell’Interno Carlo Sibilia.
I lavori saranno moderati dal prefetto Francesco Tagliente, nella veste di Delegato Nazionale ai Rapporti Istituzionali dell’ANCRI.
Alle ore 15.30, allo Stadio Comunale, Il calcio d’inizio del triangolare da parte del Sottosegretario, del Prefetto di Perugia e del Sindaco di Spoleto, sarà preceduto dal Canto degli Italiani suonato dalla Fanfara della Polizia di Stato. Interverranno anche il presidente della Lega Pro Francesco Ghirelli per un saluto e altri rappresentanti del mondo del calcio.
Con questa iniziativa – organizzata dalla presidenza nazionale dell’ANCRI e da Gianluca Insinga, presidente della Sezione Foligno Valle Umbra dell’Associazione – i Benemeriti della Repubblica intendono far conoscere, soprattutto al mondo della scuola, le idealità storiche ed etiche che formano i pilastri della nostra democrazia: la libertà personale, l’uguaglianza davanti alla legge, la pari dignità sociale, il pluralismo, lo sviluppo della cultura e della ricerca scientifica e tecnica, la sicurezza.

COMPAGNIA NACERA BELAZA
SPETTACOLO “LE CRI” (L’Urlo) e CONFERENZA
Danza in Situ – l’Arte per un Patrimonio in Movimento
Venerdi 4 e Sabato 5 Ottobre 2019
Rocca Albornoziana
Dopo il Panthéon di Parigi, nell’ambito della rassegna “Monuments en Mouvements”, venerdì 4 e sabato 5 ottobre 2019 la coreografa Nacera Belaza arriva alla Rocca Albornoziana di Spoleto in uno dei siti più emblematici della città umbra con uno spettacolo ed una conferenza. L’evento è in collaborazione con Ambasciata Francese – Institut français a Roma e Francia in Scena, Teatro Stabile dell’Umbria, Museo Nazionale del Ducato-Rocca Albornoziana di Spoleto e inserito nella programmazione degli eventi del Comune di Spoleto.
Venerdì 4 ottobre 2019 alle ore 19 a Spoleto, Rocca Albornoz, Salone Antonini, va in scena LE CRI (L’Urlo), lavoro coreografico creato nell’ambito delle Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis 2008 Prix de la Révélation chorégraphique de l’année 2008. “Le Cri” è stato presentato nell’ambito del festival Monuments en Mouvements, rassegna dei Monuments Nationaux francesi.
Coreografia: Nacera Belaza / Interpretazione : Dalila Belaza, Nacera Belaza / Creazione video e colonna sonora : Nacera Belaza (Montaggio musicale : Vari autori tra cui Maria Callas, Amy Winehouse …) / Suono e Luci : Christophe Renaud / Montaggio video: Corinne Dardé / Produzione : Compagnie Nacera Belaza
Durata: 45 minuti.
A seguire aperitivo.
“L’Urlo (il Grido) è quando l’ancora non cede. È un’idea semplice, vitale e senza fine”, Nacera Belaza.
Sabato 5 Ottobre: dalle ore 10 alle 11.30
Incontro-Conferenza con Nacera Belaza: l’Arte per la valorizzazione del Patrimonio, per un Patrimonio in Movimento.
La Danza nei Monumenti, la Danza e l’Architettura, la Danza e la Storia, la Danza e la Terra. L’importanza dell’Arte per la valorizzazione del Patrimonio, per un Patrimonio in Movimento.
Collaboratrice dei “Monuments Nationaux Français” (Monumenti Nazionali Francesi), la coreografa presenterà il suo lavoro di danza in Situ nei siti patrimoniali più emblematici anche al livello internazionale. Inoltre, Nacera Belaza ha vissuto un terremoto ad Algeri. Fortunatamente senza nessuna conseguenza, ma quel giorno, in cui “si trovava li” quasi per caso, ha dato una svolta radicale alla sua danza e alla sua vita.
Prêt de studio : Centre national de la danse – Pantin, EMA (Ecoles Municipales Artistiques de Vitry-sur-Seine), Cité internationale des arts. Avec le soutien de : DRAC Ile-de-France, Région Ile-de-France, Conseil général de la Seine-Saint-Denis, Association Beaumarchais et de Culturesfrance / Ministère des affaires étrangères, Onda (diffusion).
La Compagnia Nacera Belaza è una delle compagnie più innovative nel panorama internazionale della danza contemporanea. Danza che certe volte è una “non danza”, fatta di studi sul corpo e sul movimento che superano il concetto di coreografia, È il caso sicuramente di “Le Cri”, creazione del 2008 presentata dalla francese Compagnia Nacera Belaza e già vista in mezzo mondo. La coreografa, insieme alla sorella, parte dalle proprie origini islamiche (geograficamente algerine) e ci propone uno spettacolo essenziale e concettuale.
La danza (il movimento!) diventa immagine di libertà e di evasione. Due movimenti circolari, intensi e ripetitivi. Anzi ossessivi. Che ricominciano di volta in volta, sia quando le due danzatrici arrivano fin davanti alla platea, sia quando in un video (e sono addirittura cinque donne), grazie a un effetto digitale, vanno sempre più veloce, sempre più veloce fino a diventare figure informi. Movimenti circolari che si ripetono, così uguali eppure dalle sfaccettature così diverse,
sulla musica, tra gli altri, di Maria Callas e Amy Winehouse, sacro e profano.
Una ricerca rigorosa e affascinante. Il risultato è un percorso coerente che parte dal buio della sala e del corpo, fino ad arrivare all’estasi cinetica, alla deflagrazione. Girotondo come fuga, gesto di libertà. Girotondo come antico rito religioso proiettato nel terzo millennio. Provocazione anche, forse.
Nata in Algeria, Nacera Belaza ha vissuto in Francia dall’età di cinque anni. Dopo aver conseguito gli studi in lettere moderne presso l’università di Reims, nel 1989 ha creato una propria compagnia di danza. Nel Gennaio del 2015 è stata nominata “Chevalier des Arts et des Lettres” (cavaliere dell’ordine delle Arti e della Letteratura) dal ministero della cultura francese. Entra a far parte del mondo della danza come interprete autodidatta, e sviluppa un tipo di coreografia che dà origine, in un progresso interiore, a una vera consapevolezza del corpo, di spazio e di vuoto dentro sé stessa. La ripetizione del gesto, la sua infinita lentezza, il dilatarsi del tempo. La Compagnia Nacera Belaza
presenta regolarmente i propri lavori in Europa, Africa, Asia e Nord America. Attualmente, grazie alle attività della sua compagnia in Francia, ha fondato una cooperativa artistica in Algeria. La coreografa franco-algerina, di cultura musulmana, cerca da sempre con la sua compagnia nuovi modi per conciliare la fede con l’arte del movimento, scavando pazientemente il proprio cammino nell’universo della danza contemporanea. Un processo iniziato oltre 15 anni fa con A ciascuno la sua chimera fino a giungere, in piena maturità, a quest’ultimo lavoro nato nel 2008 e presentato con successo nel 2009 a Gerusalemme, Zurigo, Berlino, Il Cairo, al festival di Avignone e in programma al Danspace Project di New York.
La compagnia è sostenuta dal Dipartimento regionale per gli affari culturali dell’Ile-de-France – Ministero della Cultura e della Comunicazione nell’ambito del programma delle Compagnie e gruppi nazionali e internazionali (CERNI) e la regione Ile-de-France di cui sotto permanenza artistica e culturale. È supportato da ONDA e ARCADI per la sua trasmissione sul territorio francese e dall’Istituto francese per la sua diffusione all’estero.
Nacera Belaza nelle sue creazioni non smette mai di mettere in questione “il gesto della danza”, e di nutrire il suo lavoro attraverso il contributo sostanziale della sua duplice appartenenza culturale, quella francese e quella algerina.
“Cerco il movimento stesso, un movimento incontrollato e non vincolato, un movimento libero e aperto. Per avere un corpo neutrale e disponibile, per ascoltare lo spazio attorno ad esso. Per sentire lo spazio, prenderlo in consegna e investirlo”.
Nello spettacolo minimalista ed espressivo di Nacera Belaza convivono magicamente l’ascesi e il piacere, lo spiritualismo e una discreta forma di sensualità, lungo il dipanarsi di un grido interiore di libertà.
A prima vista, l’incontro della danza con un luogo storico può sembrare inaspettato. Come accogliere del movimento, arte viva ed effimera in un monumento storico che ha a vedere con lo spazio sacro e immutabile? Eppure, l’architettura e la danza hanno una natura comune, quella di modellare lo spazio e regolare i flussi. Entrambi occupano un posto, schierato o ritirato nello spazio e ci danno a vedere una temporalità propria attraverso le nozioni di traccia, memoria e di trasmissione.

